Των μαγεμένων προσευχές...

«Των μαγεμένων προσευχές» με τον Κωνσταντίνο Κωνσταντόπουλο, κάθε Τετάρτη (10μ.μ.), μέχρι τα μέσα του Γενάρη, στη μουσική σκηνή 9/8 (Λ. Αλεξάνδρας 40, Τηλ. 210. 8235.841). Δύο ηθοποιοί, ο Κωνσταντίνος Κωνσταντόπουλος και η Μυρσίνη Δόξα παρουσιάζουν τραγούδια του έρωτα και της αγάπης με το δικό τους τρόπο, μαζί με τους Νίκο Κούρο (πιάνο) και Αλέξανδρο Στεφανίδη (φυσαρμόνικα). Ενα πρόγραμμα «για να τραγουδήσουμε και πάλι όλοι μαζί, για να "συναντηθούμε" μέσα από τους στίχους και τις μελωδίες των τραγουδιών που όλοι αγαπήσαμε. Εμείς χαμηλώσαμε τις εντάσεις, γιατί θέλουμε να τραγουδήσουμε και πάλι παρέα - όλοι μαζί». Παρουσιάζονται ελληνικά και ξένα τραγούδια μαζί με ποιήματα του πρωτοεμφανιζόμενου ποιητή Χρήστου Α. Μιχαήλ («Η καχυποψία ενός άλλοθι» - εκδόσεις «Τετράγωνο»). Σήμερα, ανήμερα της επετείου του Πολυτεχνείου, μαζί τους θα είναι ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Αργύρης Παυλίδης, που θα θυμίσει με την κιθάρα του τραγούδια από τον αντιδικτατορικό αγώνα... Καλλιτεχνική επιμέλεια: Βασίλης Χατζηϊακώβου. Σκηνοθετική επιμέλεια: Κωνσταντίνος Κωνσταντόπουλος.

και η

Συναυλίες με έργα του Μίκη

Δύο συναυλίες με έργα του Μίκη Θεοδωράκη διοργανώνονται στις 27 του Νοέμβρη και 1 του Δεκέμβρη στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Θα παρουσιαστούν τρία επικά έργα του: Το «Πνευματικό Εμβατήριο», σε ποίηση Αγγελου Σικελιανού, το δεύτερο λαϊκό ορατόριο του συνθέτη μετά το «Αξιον Εστί», γραμμένο το 1969 κατά τη διάρκεια εξορίας του στη Ζάτουνα Αρκαδίας, με σολίστ την Μαρία Φαραντούρη και τον βαθύφωνο Δημήτρη Καβράκο. Το «Canto General» σε ποίηση Πάμπλο Νερούντα - με σολίστ τους πρώτους διδάξαντες Μαρία Φαραντούρη και Πέτρο Πανδή - έργο παγκόσμιο, που ένωσε την Ελλάδα με τη Χιλή. Επρόκειτο να παρουσιαστεί σε πρώτη εκτέλεση το 1973 στην ελεύθερη τότε Χιλή για τον ελληνικό λαό που υπέφερε από τη στρατιωτική δικτατορία, όμως η εκδήλωση ματαιώθηκε εξαιτίας του πραξικοπήματος του Πινοτσέτ. Η πρώτη εκτέλεσή του, το 1975 στο στάδιο «Καραϊσκάκη», αφιερώθηκε στη μνήμη του Αλιέντε, του Νερούντα και στον αγωνιζόμενο λαό της Χιλής. Επίσης το έργο «Ενας Ομηρος» - σε πρώτη εκτέλεση παρουσιάζεται η διασκευή του κύκλου τραγουδιών για πιάνο και ορχήστρα, από την πιανίστα Τατιάνα Παπαγεωργίου. Στη συναυλία συμμετέχουν η Συμφωνική Ορχήστρα και η Μεικτή Χορωδία του Δήμου Αθηναίων και η Χορωδία της ΕΡΤ. Διευθύνει ο Λουκάς Καρυτινός και τις συναυλίες διοργανώνουν οι Φίλοι του Ιδρύματος «Θώραξ».

Την ευχή «να κάνουν οι Ελληνες αυτά που δεν μπορούν» εξέφρασε ο Μίκης Θεοδωράκης, στη διάρκεια χτεσινής συνέντευξης Τύπου παρουσίασης των συναυλιών, ενώ επίσης ανακοίνωσε την «ίδρυση κινήματος ανεξάρτητων πολιτών, με στόχο την ενεργό συμμετοχή τους στα κοινά». Η σχετική εκδήλωση, στην οποία παρέπεμψε για περαιτέρω διευκρινίσεις, έχει προγραμματιστεί για το μεσημέρι της 1/12, στο Ιδρυμα «Μιχάλης Κακογιάννης». «Η Ελλάδα δεν ανήκει στη Δύση, ανήκει στους Ελληνες», συμπλήρωσε.

Μελωδικές «αφηγήσεις» Δημήτρη Ζερβουδάκη

Με δεκάδες διαλεχτά τραγούδια στις «αποσκευές» του ο Δημήτρης Ζερβουδάκης άφησε για λίγο τη Θεσσαλονίκη, για σειρά εμφανίσεων στην Αθήνα και συγκεκριμένα στην «Αυλαία» (Αγίου Ορους 15, Βοτανικός, 2103474074), όπου πραγματοποιεί δύο ακόμη συναυλιακά διήμερα, στις 19-20/11 και 26-27/11. Ο αξιόλογος τραγουδοποιός, που αναζητά την έκφραση μέσα από το βιωματικό τραγούδι, συνοδευόμενος από τη νέα δημιουργό - ερμηνεύτρια Σοφία Γεωργαντζή και μια σταθερή ομάδα μουσικών, παρουσιάζει ένα τρίωρο πρόγραμμα με δημιουργίες από το σύνολο των δέκα δισκογραφικών έργων του (1985-2009), από την αρχή της πορείας του μέχρι και σήμερα. Ο Δ. Ζερβουδάκης καταθέτει μια ζωντανή πολυμορφία ήχων και χρωμάτων - με τη μουσική και τα τραγούδια του - μα και μια ζωντανή στάση και θέση για την ίδια τη ζωή τελικά, μέσα από αυτά. Ο έρωτας εναλλάσσεται με την αμφισβήτηση, η λύπη με τη χαρά, το ταξίδι με τον προορισμό: «Γράμμα σε έναν ποιητή», «Πλατεία Ναβαρίνου», «Νεράιδες», «Αμερικάνος», «Θεωρία και πράξη», «Σεντόνια δίχτυα», «Βαριά ποτά», «Σκέφτομαι να αλλάξω συμπεριφορά», «Οχι και να κλαίμε», «Ανοιξη», «Τα ανείπωτα», «Πώς να αναπνεύσω», «Λήθη» κ.ά. Το μουσικό σχήμα ελίσσεται εύκολα και αβίαστα από τον ακουστικό, χαμηλών τόνων ήχο, σε εκείνον της έξαρσης του ηλεκτρισμού και του ρυθμού. Από την Ανατολή στη Δύση, με τελικό προορισμό, και αφετηρία ταυτόχρονα, την Ελλάδα. Ωρα έναρξης: 10.30μμ.

Ο Ρότα διευθύνει Ρότα

• 

  Ο ανιψιός του συνθέτη του «Νονού» παρουσιάζει διάσημες κινηματογραφικές επιτυχίες του θείου του στην Αθήνα

Το μήλο, λένε, πέφτει κάτω από τη μηλιά. Στην περίπτωση του Μαρτσέλο Ρότα η ρήση επιβεβαιώνεται, έστω και διά της πλαγίας οδού. Ανιψιός του Νίνο Ρότα, ο ιταλός αρχιμουσικός- περισσότερο γνωστός από τη σταθερή συνεργασία του με τον ποπ τενόρο Αντρέα Μποτσέλι - έρχεται για μία ακόμη φορά στην Αθήνα προκειμένου να διευθύνει μια συναυλία με διάσημες κινηματογραφικές επιτυχίες του θείου του, οι περισσότερες από τις οποίες αποτελούν «καρπό» της συνεργασίας του με τον Φεντερίκο Φελίνι.
Η αλήθεια είναι πως, παρ΄ ότι στη συνείδηση του περισσότερου κόσμου ο Νίνο Ρότα έχει ταυτιστεί με την κινηματογραφική μουσική (στην Ελλάδα ήταν γνωστός και λόγω της φιλίας του με τον Μάνο Χατζιδάκι ), στην πραγματικότητα επρόκειτο για έναν συνθέτη με πολλά πρόσωπα: στον χώρο της λεγόμενης κλασικής μουσικής, ας πούμε, με την οποία ασχολήθηκε προτού παρασυρθεί από τις σειρήνες της μεγάλης οθόνης, είχε να επιδείξει εξίσου εντυπωσιακή παραγωγή τόσο από πλευράς ποσότητας όσο και από πλευράς ποιότητας.

Σημαντικό κομμάτι της δραστηριότητάς του, εξάλλου, απορροφούσε η διδασκαλία. Το 1937 άρχισε να διδάσκει στο Ωδείο του Μπάρι, όπου έγινε διευθυντής το 1950, διατηρώντας τη θέση αυτή ως τον θάνατό του τον Απρίλιο του 1979. Δεν είναι λίγοι άλλωστε οι διάσημοι σήμερα μουσικοί- ανάμεσά τους ο ιταλός σουπερστάρ του πόντιουμ Ρικάρντο Μούτι - οι οποίοι τον θεωρούν μέντορα και σημαντική επιρροή στην καριέρα τους.

• Η συνεργασία με τον «Μάγο»

«Ο Νίνο δεν χρειαζόταν να δει τις ταινίες μου. Συχνά κοιμόταν στη διάρκεια των προβολών τους.Αργότεραήταν υποχρεωμένος να τις βλέπει 10 και 20 φορές για να υπολογίσει τις διάρκειες και τους ρυθμούς αλλά ήταν σαν να μην τις έβλεπε. Οταν τον ρωτούσα αν είχε όρεξη να μου σχολιάσει το τάδε ή το δείνα σημείο,αντιλαμβανόμουν ότι οι εικόνες τον άφηναν αδιάφορο.Είχε τον εσωτερικό του κόσμο και η πραγματικότητα δεν τον απασχολούσε ιδιαιτέρως» είχε πει ο Φεντερίκο Φελίνι για τον Νίνο Ρότα. 

 

Ο «Λευκός σεΐχης», η «Γλυκιά ζωή», η «Ιουλιέτα των πνευμάτων» και η «Πρόβα ορχήστρας» είναι μερικές μόνο από τις ταινίες-αντιπροσωπευτικά δείγματα της συνεργασίας τους από τις αρχές της δεκαετίας του 1950 ως τον θάνατο του συνθέτη. Ο Φελίνι τον θεωρούσε τον πιο πολύτιμο συνεργάτη του και δεν δίσταζε να το παραδεχθεί δημοσίως. Οι δυο τους άλλωστε αντιμετώπισαν από κοινού και τις κριτικές που τους καταμαρτυρούσαν ότι κάθε καινούργια συνεργασία τους ανακύκλωνε απλώς τα ίδια παλαιότερα θέματα. Ο ιταλός σκηνοθέτης δεν ήταν βέβαια ο μοναδικός με τον οποίο συνεργάστηκε ο Ρότα. Στη λίστα περιλαμβάνονται τα ονόματα των Λουκίνο Βισκόντι, Φράνκο Τζεφιρέλι και, φυσικά, του Φράνσις Φορντ Κόπολα με τον περίφημο «Νονό».  

 

ΠΟΥ ΚΑΙ ΠΟΤΕ  

• Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Βασ. Σοφίας και Π. Κόκκαλη, τηλ. 210 7282.333.
• Στις 12 Δεκεμβρίου. η Συμμετέχει το γυναικείο φωνητικό συγκρότημα DΙV4S.

• ΙΣΜΑ Μ. ΤΟΥΛΑΤΟΥ | Σάββατο 13 Νοεμβρίου 2010
• Διαβάστε περισσότερα: http://www.tovima.gr/default.asp?pid=2&ct=4&artId=366880&dt=13/11/2010#ixzz159Swq3st

Ολη η Καραΐνδρου, από τον Αγγελόπουλο ως τον «Δαβίδ»

• Καινούργια και παλαιότερα (από το θέατρο και το σινεμά) έργα της συνθέτριας, σε τρεις συναυλίες με διάσημους «guests» 

Το χθες με το σήμερα επιχειρεί να ενώσει η Ελένη Καραΐνδρου: το πρόγραμμα των τριών νέων συναυλιών της στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών περιλαμβάνει ολοκαίνουρια αλλά και παλαιότερα έργα της, δίνοντας έτσι μια αντιπροσωπευτική εικόνα του έργου της συνθέτριας.

Το πρώτο μέρος (το οποίο χωρίζεται με διάλειμμα από το δεύτερο, πράγμα ασυνήθιστο στις συναυλίες της Καραΐνδρου) περιλαμβάνει το έργο της «Δαβίδ»για πρώτη φορά σε συναυλιακή μορφή-, ενώ το δεύτερο καλύπτεται από ολοκαίνουριες αλλά και παλαιότερες συνθέσεις της για το θέατρο και τον κινηματογράφο, μερικές από τις οποίες θα ακουστούν για πρώτη φορά στο ευρύ κοινό.

Την Καραΐνδρου θα συνοδεύσουν δύο σημαντικοί ξένοι μουσικοί: ο νορβηγός σαξοφωνί στας Γιαν Γκάρμπαρεκ (αγαπητός στο ελληνικό κοινό από την εποχή του «Μελισσοκόμου») και η αμερικανίδα, αρμενικής καταγωγής, βιολίστρια Κιμ Κασκασιάν (γνωστή από την πρώτη συναυλία της Καραΐνδρου στο Μέγαρο το 1998).

Μαζί τους η Καμεράτα- Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής, ο ομποΐστας Βαγγέλης Χριστόπουλος, η μεσόφωνος Ειρήνη Καράγιαννη, ο βαρύτονος Τάσης Χριστογιαννόπουλος αλλά και η Χορωδία της ΕΡΤ υπό τον Αντώνη Κοντογεωργίου. Την ευθύνη της μουσικής διεύθυνσης έχει ο Αλέξανδρος Μυράτ και σε ρόλο αφηγητή εμφανίζεται ο Δημήτρης Καταλειφός. Τέλος, την καλλιτεχνική επιμέλεια των παραστάσεων έχει αναλάβει ο διάσημος παραγωγός Μάνφρεντ Αϊχερ («ψυχή» της γερμανικής εταιρείας ΕCΜ), ενώ τη σκηνοθετική επιμέλεια υπογράφει ο Αντώνης Αντύπας.

Τον «Δαβίδ» (σκηνική καντάτα για μεσόφωνο, βαρύτονο, βιόλα, όμποε, αφηγητή, χορωδία και ορχήστρα δωματίου) σε ποίηση αγνώστου ποιητή της Χίου του 18ου αιώνα, η Ελένη Καραΐνδρου τον συνέθεσε πριν από 30 χρόνια για την ομώνυμη παράσταση που σκηνοθέτησε ο Σπύρος Ευαγγελάτος. Τώρα το έργο παρουσιάζεται για πρώτη φορά σε συναυλία, ολοκληρωμένο και σε νέα επεξεργασία.

ΠΟΥ ΚΑΙ ΠΟΤΕ 

• Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης, Βασ. Σοφίας και Π. Κόκκαλη, τηλ. 210 7282.333 
• Στις 19, 20 και 21/11, στις 20.20

• Διαβάστε περισσότερα: http://www.tovima.gr/default.asp?pid=2&ct=4&artId=366626&dt=12/11/2010#ixzz159R4jcx2

Απεβίωσε ο Πολωνός συνθέτης Χένρικ Μικολάι Γκορέτσκι

Σε ηλικία 76 ετών

Ο Πολωνός συνθέτης πέθανε σε ηλικία 76 ετών

---

Ο διάσημος Πολωνός συνθέτης Χένρικ Μικολάι Γκορέτσκι πέθανε στο Κατοβίτσε της νότιας Πολωνίας, έπειτα από μακρά ασθένεια σε ηλικία 76 ετών.

«Επιβεβαιώνουμε με λύπη μας ότι ο Χένρικ Μικολάι Γκορέτσκι είναι νεκρός» δήλωσε στο Γαλλικό Πρακτορείο μια υπεύθυνη της εθνικής ορχήστρας του δημόσιου ραδιοσταθμού του Κατοβίτσε, η Μπεάτα Γιανκόφσκα-Μπουρτζίνσκα.

Γεννημένος στις 6 Δεκεμβρίου 1933, ο συνθέτης έγινε παγκοσμίως γνωστός χάρη στο έργο του Συμφωνία αριθμός 3 για σοπράνο και ορχήστρα.

Η συμφωνία αυτή του 1976 παρουσιάστηκε το 1977 στο Ρογιάν της Γαλλίας και μετά την επανέκδοσή του το 1992, ο δίσκος έχει πουλήσει πάνω από ένα εκατομμύριο αντίτυπα σε ολόκληρο τον κόσμο. [Newsroom ΔΟΛ, με πληροφορίες από ΑΠΕ/Γαλλικό]

Μπακαλάκος, Μπαχ, Μότσαρτ από την ΚΟΑ στο Μουσείο Μπενάκη

Με το έργο «Ελένη» για σόλο τενόρο και ορχήστρα εγχόρδων του γνωστού τραγουδοποιού Θωμά Μπακαλάκου (σε ποίηση Πάνου Κυπαρίσση), θα ξεκινήσει η συναυλία της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, στις 19 Νοεμβρίου (8.30 μ.μ.), στο Μουσείο Μπενάκη (Πειραιώς 138). Σολίστ θα είναι ο διακεκριμένος Eλληνας τενόρος Ζάχος Τερζάκης. Το πρόγραμμα της συναυλίας, υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού Νίκου Χαλιάσα, θα περιλαμβάνει επίσης: Tο δημοφιλές Κοντσέρτο για δύο βιολιά και ορχήστρα εγχόρδων σε ρε ελάσσονα του Γ. Σ. Μπαχ, με σολίστ τους βιολονίστες Παναγιώτη Φιλικόζη και Παναγιώτη Τζιώτη, και οι δύο μέλη της ΚΟΑ. Ακόμη, τη Συμφωνία αρ. 40 σε σολ ελάσσονα, του Β. Α. Μότσαρτ, επίσης διαχρονικά ένα από τα δημοφιλέστερα έργα του μουσουργού. Στη γεμάτη πάθος, τραγική δύναμη και συναισθηματική πολυπλοκότητα γραφή της προοιωνίζεται η εποχή του ρομαντισμού, ενώ παράλληλα η εκπληκτική αρμονική και δομική της τελειότητα την καθιστά κορυφαία έκφανση του κλασικισμού. Τιμές εισιτηρίων: 10 και 5 ευρώ (φοιτητικό).