ΑΘΗΝΑ ΑΝΔΡΕΑΔΗ «Δεν έχω βάλει στόχους»

• Η ελληνίδα μουσικός και τραγουδίστρια που έγινε πρώτα γνωστή στην Αγγλία εμφανίζεται στο Μέγαρο Μουσικής

Με έναν μόνο δίσκο στο ενεργητικό της, λιγοστές συναυλίες στην Ελλάδα, σαφώς περισσότερες εκτός συνόρων, η Αθηνά Ανδρεάδη ή, για να είμαστε ακριβείς, η Αthena Αndreadis εμφανίζεται την Πέμπτη 17/9 στο Αίθριο των Μουσών του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών στο πλαίσιο των εκδηλώσεων «Αίθριες Νύχτες στο Αίθριο των Μουσών». Η Αthena γεννήθηκε στο Λονδίνο, μεγάλωσε στην Ελλάδα, στα 18 της επέστρεψε και πάλι στη Βρετανία για να σπουδάσει οικονομικά, διοίκηση επιχειρήσεων για την ακρίβεια. Σπούδασε, δούλεψε και για μικρό διάστημα αυτό που είχε σπουδάσει, αλλά τελικά το αντικείμενό της ήταν η μουσική και το τραγούδι. Πριν από περίπου δύο χρόνια κυκλοφόρησε το ντεμπούτο της άλμπουμ «Βreathe with me» από ανεξάρτητη δισκογραφική εταιρεία. Αγγλικός στίχος, ήχος που φλερτάρει με τη ροκ, τη φολκ και την τζαζ, σε παραγωγή Γιώργου Ανδρέου. Θετικά σχόλια από τον «Guardian», αλλά στην Ελλάδα μάλλον έγινε γνωστή από στόμα σε στόμα και μέσω φυσικά τού myspace- παρ΄ όλο που στο ενεργητικό της έχει sold out περιοδείες και εμφανίσεις σε σημαντικά θέατρα (Queen Εlizabeth Ηall, Βarbican Ηall) και φεστιβάλ, όπως το Glastonbury (όπου βρέθηκε στην ίδια σκηνή με την Τζόαν Μπαέζ), το Womad, το St. Ιves κ.ά.

Με το ένα πόδι στο Λονδίνο και το άλλο στη Θεσσαλονίκη (καταγωγή) και στην Αθήνα, η Αthena ετοιμάζει ήδη το δεύτερό της άλμπουμ, το οποίο, όπως σημειώνει, αναμένεται«να είναι έτοιμο το 2010. Και μετά θα ακολουθήσει περιοδεία στην Αγγλία και στην Ελλάδα». Κάτι που ίσως αποτελεί «είδηση» για την ίδια είναι το γεγονός ότι«έχω αρχίσει να γράφω τραγούδια και στα ελληνικά.Ισως ο επόμενος δίσκος να είναι στα ελληνικά». Αλλά ως τον τρίτο δίσκο έχουμε καιρό. Ή μήπως δεν έχουμε;«Το γράψιμο για μένα κρατάει 1,5-2 χρόνια.Δημιουργώ έναν κύκλο ζωής,εφόσον γράφω αυτά που περνάω,αυτά που νιώθω.Γράφω με ειλικρινή τρόπο.Η ζωή άλλωστε ανοίγει και κλείνει κύκλους».Ο δικός της κύκλος, που άνοιξε επισήμως πριν από δύο χρόνια, της έχει αποφέρει όχι μόνο την ικανοποίηση των συναυλιών αλλά και την ικανοποίηση ότι μπορεί να ζει από τη μουσική.«Γράφω τα τραγούδια και τη μουσική,έχω τους μουσικούς μου,έχω δημιουργήσει τη δική μου ανεξάρτητη εταιρεία,την Εmbraceable Records, τα κομμάτια ακούγονται στο ραδιόφωνο, κάνω συνεργασίες».Οι τελευταίες φαίνεται να της αρέσουν ιδιαιτέρως.«Είναι καλό να έχεις μια ομάδα και να στηρίζεσαι σε αυτήν. Δεν τίθεται όμως θέμα αρχηγού. Ο καθένας έχει τον ρόλο του.Αλλωστε το σημαντικότερο είναι να εκφράζεις την αλήθεια σου. Και επίσης να συναντιούνται πολλές αλήθειες.Η καταξίωση έρχεται μόνο αν είσαι αληθινός».

Η Αθηνά Ανδρεάδη δηλώνει ευτυχισμένη. Και γιατί να μην είναι;«Δεν έχω βάλει στόχους.Αυτό που ονειρεύομαι είναι να γράφω μουσική,να τραγουδάω και να επικοινωνώ με τον κόσμο. Από αυτή την άποψη έχω πετύχει.Η ζωή τα φέρνει όπως θέλει αυτή. Είναι φορές που νομίζω ότι η ζωή έχει “τη δική της ζωή”.Και κάποιες φορές που θέλουμε να την ελέγξουμε μπορεί να έχει καλύτερα σχέδια από μας.Και κάπου εκεί μπερδευόμαστε.Δεν υπάρχει μόνο η Ιθάκη,υπάρχουν και άλλες...Ιθάκες. Μάς συμβαίνουν πολλές φορές μικρά θαύματα,τα οποία προσπερνάμε.Η ζωή δεν έχει ανθρώπινη λογική».

Στην εμφάνισή της στο Αίθριο των Μουσών του Μεγάρου θα παρουσιάσει κομμάτια από τον καινούργιο της δίσκο ο οποίος βρίσκεται σε εξέλιξη, από το πρώτο της άλμπουμ, που αγαπήθηκε, ενώ θα ερμηνεύσει και παραδοσιακά ελληνικά τραγούδια, διασκευασμένα όμως, όπως είναι τα «Τζιβαέρι», «Πικροδάφνες στον αφρό» και «Καναρίνι μου γλυκό». Στο τελευταίο έχει δώσει μάλιστα και μια χροιά από τη μουσική παράδοση της Μογγολίας. Στη σκηνή (η ίδια θα είναι στο πιάνο και στο τραγούδι) θα τη συνοδεύσουν οι «δικοί της μουσικοί»: Jay Stapley (ακουστική κιθάρα, αρμόνικα, φωνητικά), Βen Τrigg (βιολοντσέλο, μαντολίνο, μελόντικα, κρουστά, φωνητικά), Chuck Sabo (ντραμς), Simon Εdwards(ηλεκτρικό μπάσο και κοντραμπάσο).

Για την Αθηνά Ανδρεάδη,«το τραγούδι ομορφαίνει τη ζωή. Είναι λίγο σαν το ελληνικό φως.Οταν έχει συννεφιά στο Λονδίνο,νιώθεις την ανάγκη να το δεις.Και για να γίνει αυτό,κλείνεις τα μάτια και θυμάσαι.Και αυτή η θύμηση είναι μια ανακούφιση».

Οι «Αίθριες Νύχτες στο Αίθριο των Μουσών» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Βασ.Σοφίας και Π.Κόκκαλη,τηλ.210 7282.333) την τρέχουσα εβδομάδα περιλαμβάνουν τις εξής εκδηλώσεις: 14, 15/9 Ελεωνόρα Ζουγανέλη- Ιmam Βaildi,17/9 Αθηνά Ανδρεάδη,21,22/9 Μάρθα Φριντζήλα & Friends.Ωρα έναρξης: 21.00.

του ΓΙΩΡΓΟΥ ΣΚΙΝΤΣΑ | ΤΟ ΒΗΜΑ, Κυριακή 13 Σεπτεμβρίου 2009

ΜΠΑΡΜΠΡΑ ΣΤΡΑΪΣΑΝΤ Το «αστείο κορίτσι» επιστρέφει

• Στα τέλη του μηνός κυκλοφορεί το νέο, 63ο άλμπουμ του ζωντανού θρύλου του αμερικανικού θεάματος με τίτλο Love Ιs Τhe Αnswer, όπου η σταρ προσπαθεί να ακουστεί όσο πιο ουσιαστική και σύγχρονη γίνεται

Η Μπάρμπαρα Στράισαντ

του ΣΑΚΗ ΔΗΜΗΤΡΑΚΟΠΟΥΛΟΥ | ΤΟ ΒΗΜΑ, Κυριακή 13 Σεπτεμβρίου 2009

Δεν υπάρχει άλλη περίπτωση: Η Μπάρμπρα Στράισαντέτσι θέλει να την αποκαλούν- είτε κινείται βάσει απολύτως οργανωμένου σχεδίου είτε αφήνει τον παρορμητισμό της ελεύθερο να κινήσει τα νήματα της εξαιρετικά επιτυχημένης καριέρας της. Πώς αλλιώς να εξηγηθούν τα συνεχή μπρος- πίσω στην καριέρα της και ταυτόχρονα η ολοένα αυξανόμενη επιτυχία της; Εκεί που ανακοινώνει ότι δεν πρόκειται να ξαναβγεί στον δρόμο για συναυλίες, την επομένη διοργανώνει νέα μεγάλη περιοδεία της οποίας τα εισιτήρια εξαντλούνται σε χρόνο ρεκόρ παρά το σταθερό υψηλό κόστος τους. Την ίδια στιγμή κυκλοφορεί άκρως ενδιαφέροντα άλμπουμ μέσα στη δεκαετία που διανύουμε, όπως ήταν τα «Μovie Αlbum» και «Guilty Ρleasures», ενώ φυσικά δεν ξέχασε λεπτό την πολιτική της υπόσταση επιτιθέμενη συνεχώς στην κυβέρνηση Μπους, συχνά χρησιμοποιώντας πολύ σκληρό λόγο.

Στα τέλη του μήνα κυκλοφορεί το νέο, 63ο άλμπουμ του ζωντανού θρύλου του αμερικανικού θεάματος με τον τίτλο «Love Ιs Τhe Αnswer» και είναι ίσως η πρώτη φορά ύστερα από αρκετά χρόνια που αξίζει να αναφερθούμε σε αυτό περισσότερο απ΄ ό,τι συνήθως. Ισως γιατί δεν αφήνεται, όπως κάνει τις περισσότερες φορές, στα χέρια κάποιου ικανού παραγωγού προκειμένου να δώσει μορφή αυτός στο όραμά της, αλλά συνεργάζεται με μία από τις πιο ταλαντούχες μουσικούς και τραγουδίστριες της τελευταίας δεκαετίας, την Καναδή Νταϊάνα Κραλ, ώστε να ακουστεί όσο πιο ουσιαστική και σύγχρονη γίνεται. Αντλώντας λοιπόν το υλικό της από το γνωστό «μεγάλο αμερικανικό ρεπερτόριο» και με τη βοήθεια του μίνιμαλ ήχου της Κραλ, καταφέρνει σε ηλικία 67 ετών να μας προσφέρει μια διαφορετική ερμηνεία, που βασίζεται περισσότερο στην τεχνική και λιγότερο στον εντυπωσιασμό που εκπέμπει η «μεγάλη» φωνή της. Θυμάται τηΣίρλεϊ Χορνστο «Ηere΄s Τo Life», τονΦρανκ Σινάτραστο «Ιn Τhe Wee Small Ηours», τονΖακ Μπρελ στο «Ιf Υou Go Αway», την ανεπανάληπτη επιτυχία τουΤζερόμ Κερν «Smoke Gets Ιn Υour Εyes» και τον Λέοναρντ Μπερνστάινστο «Some Οther Τime» από το μιούζικαλ «Οn Τhe Τown» του 1944.

Την ακούμε στο «Ιf Υou Go Αway», ένα τραγούδι που έχουν ερμηνεύσει εξαιρετικά πολλοί σημαντικοί καλλιτέχνες, να κρατάει μεγάλες παύσεις ώστε να αναδειχθούν οι στίχοι, και κυρίως την ακούμε με μια ωριμότητα που δεν παραπέμπει στην ηλικία της, αλλά στα δεκάδες χρόνια που ξόδεψε μέσα στα στούντιο ηχογράφησης. Αυτή ήταν ανέκαθεν και η γοητεία της Μπάρμπρα Στράισαντ, ότι δηλαδή είχε την ικανότητα να ελίσσεται και να αλλάζει μέσα στα χρόνια. Από τα μιούζικαλ των πρώτων ημερών, στις πιο ευαίσθητες συνθέσεις των «Τhe Way We Were» και «Εvergreen» και από εκεί στην αεράτη ντίσκο του «Guilty» με τονΜπάρι Γκιμπτων Βee Gees, γνώριζε πάντα άριστα πώς να μεταμορφώνει τη φωνή της σε απόλυτο εργαλείο κερδίζοντας διαφορετικές γενιές θαυμαστών. Η κρεμώδης φωνή, με τα στρογγυλά σύμφωνα, τα καθαρά αγγλικά ως και την τελευταία λέξη που έχει ερμηνεύσει ήταν, θα λέγαμε, όλα αυτά τα χρόνια τα βασικά συστατικά που την μετέτρεψαν στην πιο επιτυχημένη τραγουδίστρια όλων των εποχών. Από την άλλη, ήξερε πάντα να αυτοσαρκάζεται επί σκηνής- ώστε ακόμη και αυτή η θρυλική μύτη της να περάσει ως ατού -, όπου όσοι την έχουν δει κάνουν λόγο για μια μοναδική εμπειρία. Και βεβαίως, και το σημαντικότερο, η Μπάρμπρα Στράισαντ πάντοτε είχε ως αρχή της να χαρίζει στο κοινό της ένα ολόκληρο πακέτο υπηρεσιών: εξαιρετική τραγουδίστρια, ικανότατη σκηνοθέτις και έξυπνη ως προς τις επιλογές της ηθοποιός. Τι άλλο μπορεί να ζητήσει κανείς;

Το ταλέντο της μεταξύ σοβαρού και αστείου δείχνει να εκτιμά και η ίδια. Στο πολύ ενδιαφέρον CD της «Τimeless- Live Ιn Concert», το οποίο ηχογραφήθηκε στην αλλαγή του μιλένιουμ, λέει με τον μοναδικό της τρόπο, σχετικά με το τραγούδι των τίτλων της ταινίας «Αλφι» του 1965: «Βρισκόμουν σε ένα ταξί καθ΄ οδόν για το στούντιο,όταν ακούω αυτό το κομμάτι και σκέφτομαι “τι ωραίο τραγούδι, πώς και δεν το έχω ηχογραφήσει...”. Φθάνοντας στο στούντιο τηλεφώνησα στον σταθμό και ρώτησα “ποιο ήταν αυτό το κορίτσι που το τραγουδούσε;” και μου λένε “μα είναι η Μπάρμπρα Στράισαντ”».

Το νέο άλμπουμ της Μπάρμπρα Στράισαντ με τίτλο «Love Ιs The Αnswer» κυκλοφορεί στις 29 Σεπτεμβρίου. Η διάσημη τραγουδίστρια μιλάει για το νέο της άλμπουμ- και όχι μόνο
\344 Αυτό το άλμπουμ προέκυψε όταν η Νταϊάνα (σ.σ.: Κραλ) ήλθε να με δει στην τελευταία συναυλία μου στη Νέα Υόρκη. Κάθησε δίπλα στονΑλαν Μπέργκμαν, ο οποίος τής είπε«πάντα ήθελα η Μπάρμπρα να κάνει ένα τζαζ άλμπουμ».Και η Νταϊάνα αμέσως του απάντησε«θα της κάνω την παραγωγή εγώ», το οποίο μου φάνηκε αρκετά ενδιαφέρον, αφού τελευταία συμμετέχω αρκετά στις παραγωγές των άλμπουμ μου.Πάντα θαύμαζα άλλωστε τη μουσική της αλλά και τον τρόπο ερμηνείας της.

> Το «Spring Can Really Ηang You Up Τhe Μost» είναι ένα τραγούδι που άκουσα για πρώτη φορά στη ζωή μου σε ένα night club,στη δεύτερη δουλειά μου έξω από τη Νέα Υόρκη, όταν ήμουν δεκαοχτώ ετών,στο Crystal Ρalace στο Σεντ Λούις. Είναι αλήθεια είναι ότι είχα ξεχάσει ότι το είχα ηχογραφήσει το 1967 με τονΡέι Ελις. \344 Το «Smoke Gets Ιn Your Εyes» είναι ένα από εκείνα τα τραγούδια που έχω ακούσει χιλιάδες φορές και ποτέ πραγματικά δεν κατάλαβα ώσπου να το τραγουδήσω απλά με το κουαρτέτο της και στη συνέχεια οΤζον Μέντελνα του δώσει αυτή την υπέροχη ενορχήστρωση.Ελπίζω και ο κόσμος να το ακούσει με ένα ανάλογο συναίσθημα.

\344 Η μεγάλη διαφορά των ηχογραφήσεων σήμερα σε σχέση με τη δεκαετία του ΄60 είναι ότι τότε φτιάχναμε ένα άλμπουμ μέσα σε τρεις ημέρες.Τέσσερα τραγούδια την ημέρα,δώδεκα τραγούδια σύνολο και αυτό ήταν.Σήμερα είναι τόσο πολλά και διαφορετικά αυτά που μπορεί να συμβούν σε μια ηχογράφηση ώστε τελικώς τα πράγματα μπορεί να γίνουν κατά μία έννοια πιο δύσκολα.Αυτό το άλμπουμ όμως είναι μια πολύ καλή αντανάκλαση της φιλοσοφίας που έχω για τη ζωή,που, άσχετα από τα πάνω και τα κάτω που ζούμε,είναι μαγική και είναι μοναδικό το προνόμιο που έχει κάποιος όντας ζωντανός. \344 Το «Ιf You Go Away» είναι ένα από τα πιο γνωστά τραγούδια που έγραψε οΖακ Μπρελ. Το λάτρεψα τόσο πολύ τη δεκαετία του ΄60 ώστε θυμάμαι να πηγαίνω αεροπορικώς στη Μασσαλία προκειμένου να τον ακούσω να το τραγουδά ο ίδιος.Και θυμάμαι ότι,όταν τελικώς δεν το έκανε, η απογοήτευσή μου ήταν πολύ μεγάλη. \344 Μου είπαν προσφάτως ότι είμαι η γυναίκα με τις μεγαλύτερες πωλήσεις στη μουσική βιομηχανία και πραγματικά δεν ξέρω τι σημαίνει αυτό.Συνηθίζω να ξεχνώ αυτό που είμαι για να μην επαναπαύομαι στις δάφνες μου.Συνεχίζω να φτιάχνω δίσκους και ελπίζω πάντα για το καλύτερο, δηλαδή να τραγουδώ όλα τα τραγούδια που ήθελα στη ζωή μου.

\344 Το «Ιn Τhe Wee Small Ηours» είναι ένα τραγούδι που έπαιζα στις συναυλίες μου παλαιότερα αλλά ποτέ δεν το ηχογράφησα γιατί ήταν άμεσα συνδεδεμένο με τον Φρανκ Σινάτραπου το είχε τραγουδήσει υπέροχα. Αποφάσισα όμως να το κάνω και,ούτως ή άλλως,η Νταϊάνα παίζει ένα πολύ όμορφο σόλο στο πιάνο στη μέση του κομματιού.

\344 Το «Μake Someone Ηappy» ήταν μία ακόμη πρόταση της Νταϊάνα, ένα τραγούδι από το μιούζικαλ «Do-Re-Μi» και το οποίο προσφάτως είχα ερμηνεύσει σε εκδήλωση για τονΟμπάμαπροτού γίνει πρόεδρος,όπου άλλαξα μερικούς στίχους για χάρη του,όπου σε ένα σημείο λέω«αυτός είναι ο τρόπος να το κάνεις»και πολύ μού άρεσε.

ΛΟΥΣ ΚΑΣΑΛ: «Τα “Τακούνια”μού άνοιξαν πόρτες»

Η ντίβα της Ιβηρικής χερσονήσου που έγινε ιδιαίτερα γνωστή από την ταινία του Πέδρο Αλβοδόβαρ έρχεται στην Αθήνα για δύο συναυλίες

• Η Λους Κασάλ ό,τι και αν κάνει στην καριέρα της θα έχει πάντοτε την ευλογία-κατάρα το μεγάλο κοινό να τη γνωρίζει από τα δύο εξαιρετικά τραγούδια «Un Αno de Αmor» και «Ρiensa en mi», που ερμήνευσε μοναδικά στην ταινία του ισπανού σκηνοθέτη Πέδρο Αλβοδόβαρ, «Ψηλά Τακούνια». Η ίδια, αν και δεν το ξεχνά, δείχνει ορισμένες φορές να δυσφορεί με τις συνεχείς αναφορές στον Αλμοδόβαρ: «Χωρίς αμφιβολία η επιτυχία από τα “Ψηλά τακούνια” μού άνοιξε νέες πόρτες αναμφισβήτητα, που ως τότε αμφισβητούσαν ή αγνοούσαν το όποιο ταλέντο μου. Ωστόσο από τότε πολλά άλμπουμ έχουν πουληθεί και οι συναυλίες μου έγιναν όλο και πιο δημοφιλείς. Αρα πρέπει να υπάρχει και κάτι άλλο υποθέτω.Φυσικά,ο Πέδρο Αλμοδόβαρ είναι ευφυέστατος». Εκρηκτική ερμηνεύτρια, γεμάτη πάθος, γνωρίζει πολύ καλά πώς να χαρίζει νέα ζωή σε ένα τραγούδι. «Η προσωπικότητά μου βρίσκεται παντού μέσα στα τραγούδια που ερμηνεύω,και σε κάθε περίπτωση αυτό είναι το ζητούμενο σε κάθε ερμηνεία μου.Μερικές φορές πρέπει να προσαρμοστείς στις συνθήκες που καθορίζει ένα τραγούδι» σημειώνει.

• Η «ντίβα της Ιβηρικής χερσονήσου» έχοντας 24 δίσκους στο ενεργητικό της και εκατομμύρια πωλήσεις είναι ίσως η πιο διάσημη εκπρόσωπος της ποπ ισπανικής σκηνής στον κόσμο, ενώ έχει τιμηθεί με πολλά βραβεία ανάμεσα στα οποία και το περίφημο Goya της Κινηματογραφικής Ακαδημίας της Ισπανίας. Η Λους Κασάλ γεννήθηκε στη Γαλικία, μεγάλωσε στην Αστούρια και σπούδασε πιάνο και μπαλέτο. Εφηβη ακόμη έγινε μέλος του ροκ συγκροτήματος Los Fannys. «Η ροκ ήταν ξεκάθαρη από την αρχή της καριέρας μου και ήταν η αγαπημένη μου μουσική από παιδί,και μόνο μετά το τέταρτο άλμπουμ άρχισα να δουλεύω με άλλα στυλ και ήχους» λέει η Κασάλ, όμως βιάζεται να προσθέσει πως οι σπουδαίοι τραγουδιστές του προηγούμενου αιώνα άφησαν έντονο το στίγμα τους στην ερμηνεία της: «Από τα πρώτα χρόνια οι μεγάλοι τραγουδιστές αποτελούσαν τη Βίβλο σε όσα έκανα.Πάντοτε μου άρεσαν η Εντίθ Πιαφ,η Μαρία Κάλλας,η Αρίθα Φράνκλιν ,η Τζάνις Τζόπλιν όπως επίσης και όλες οι φλαμένκο τραγουδίστριες».

• Το 1977 μετακομίζει στη Μαδρίτη, για να προωθήσει την καριέρα της. Συνθέτει και ηχογραφεί δικά της κομμάτια, και δοκιμάζει τις υποκριτικές ικανότητές της συμμετέχοντας στο θεατρικό έργο «Las Divinas». Το ντεμπούτο της στη δισκογραφία έρχεται το 1980, με το single «Εl Αscensor», και δύο χρόνια αργότερα κυκλοφορεί ο πρώτος προσωπικός δίσκος της, με τίτλο το όνομά της. Η μεγάλη επιτυχία έρχεται το 1989, όταν υπογράφει συμβόλαιο με τη Ηispavox και το άλμπουμ «Luz V» με τα κλασικά τραγούδια «Τe Dejι Μarchar» και «Νo Μe Ιmporta Νada». Το 1995 κυκλοφορεί νέο άλμπουμ με τίτλο «Como La Flor Ρrometida». Η ίδια ομολογεί ότι είναι ο δίσκος για τον οποίο δούλεψε πιο σκληρά από όλους στη μουσική πορεία της. Εξάλλου τα 500.000 αντίτυπα που έφτασε, το επιβεβαιώνουν.

• Δεν αργεί να έλθει και η αναγνώριση στο εξωτερικό. Τέλη της δεκαετίας του 1990 εντυπωσιάζει το κοινό του Παρισιού στο Οlympia και την ίδια χρονιά βγάζει νέο δίσκο, το «Un Μar De Confianza». «Είναι πραγματικά πολύ δύσκολο να περάσεις τα σύνορα της χώρας σου όταν η γλώσσα σου δεν είναι τα αγγλικά.Ημουν πολύ τυχερή όμως όσον αφορά την επιτυχία μου έξω από την Ισπανία.Προσφάτως με είχε καλέσει ο Τζάκσον Μπράουν για να ανοίξω τις συναυλίες του στο Φοίνιξ και στο Λος Αντζελες.Επειδή το κοινό στο οποίο με παρουσίαζε δεν ήξερε και πολλά για εμένα,έγραψε ο ίδιος ένα άρθρο για εμένα το οποίο μοιράστηκε στον καθένα ώστε να γνωρίζουν τι ακούν».

• Την περασμένη χρονιά επέστρεψε δυναμικά, έπειτα από ένα σοβαρό πρόβλημα υγείας που αντιμετώπισε, για 40 εμφανίσεις σε όλη την Ισπανία, συνεχίζοντας και στην Ευρώπη. Οπως λέει όμως δεν έχει προσφέρει ακόμη όσα θέλει: «Θα ήθελα να είμαι κάπου στη μέση της τροχιάς που διανύω φαντάζομαι. Παλιότερα ήθελα να φτάσω ψηλότερα και από το φεγγάρι,στην πραγματικότητα όμως σχεδόν ποτέ δεν καταφέρνει κανείς όσα ονειρεύεται,απλώς συμβιβάζεται με ό,τι έχει. Απλώς θα ήθελα να κάνω ακόμη περισσότερα πράγματα,αυτό είναι όλο».

Η Λους Κασάλ εμφανίζεται στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών το Σάββατο 28 Μαρτίου και την Κυριακή 29/3.Η προπώληση των εισιτηρίων έχει ξεκινήσει στα ταμεία του Μεγάρου Μουσικής και στην Ερμού 1 (τηλ.210 7282.333).

• του σακη δημητρακοπουλου | το βήμα, Κυριακή 22 Μαρτίου 2009