WOLFGANG AMADEUS MOZART, Ο ΘΕΙΟΣ!

Wolfgang Amadeus Mozart, oil on canvas by Barbara Krafft, 1819. Archive Iconografico, S.A./Corbis

Ο θείος Wolfgang Amadeus Mozart γεννήθηκε στις 27 Ιανουαρίου 1756, στο όμορφο Salzburg [Αυστρία] και πέθανε στις 5 Δεκεμβρίου 1791, στη Βιέννη. Το πλήρες όνομά του ήταν Johann Chrysostom Wolfgang Amadeus Mozart, και βαπτίσθηκε ως Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart. Αναγνωρίστηκε ευρέως ως ένας από τους μέγιστους συνθέτες στην ιστορία της δυτικής μουσικής. Μαζί με τον Haydn και τον Ludwig van Beethoven ανέδειξαν τη βιενέζικη μουσική κλασική σχολή. Αντίθετα από οποιονδήποτε άλλον συνθέτη στη μουσική ιστορία, έγραψε σε όλα τα μουσικά ύφη της εποχής του και υπερείχε σε όλα. Θεωρείται αναμφισβήτητα ως ο πιό καθολικός όλων των συνθετών.

Η απαγωγή από το σεράι, Οι γάμοι του Φίγκαρο, Ο Ντον Τζιοβάνι, Έτσι κάνουν όλες, Ο Μαγικός Αυλός, Ρέκβιεμ κ.ά. είναι οι τίτλοι διάσημων έργων του Μότσαρτ.

Περισσότερες πληροφορίες:

Wolfgang Amadeus Mozart (Encyclopædia Britannica)

Wolfgang Amadeus Mozart (συμφωνική ορχήστρα)

Wolfgang Amadeus Mozart From Wikipedia

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

The Mozart Project: Biography, Compositions, Selected Essays, Bibliography, Links

W.A.Mozart - Requiem(I.Introit II.Kyrie)

MUSE FESTIVAL ΜΕ ΤΟΥΣ ΝΕΟΥΣ ΣΤΟ ΕΠΙΚΕΝΤΡΟ

Ξεκινάει στις 7 Δεκεμβρίου ένα ακόμα Muse Festival, το τρίτο κατά σειρά μουσικό φεστιβάλ που αναδεικνύει τις νέες τάσεις στην τζαζ σήμερα και στο πώς ερωτοτροπεί με την έθνικ και την world music. Ειδικά φέτος, ο μέσος όρος ηλικίας των συμμετεχόντων θα είναι κάτω από 25 ετών. Κι αυτό διότι στο επίκεντρο του Φεστιβάλ βρίσκονται τα σύνολα των μουσικών Λυκείων. Εξ ου και ο φετινός τίτλος του φεστιβάλ «Jazz of the future and the future of jazz».

Εχοντας ως τόπο όλων των συναυλιών το βιβλιοπωλείο του Ιανού, τα απογεύματα και τα βράδια από τις 7 έως τις 12 Δεκεμβρίου, το φετινό Muse Festival θα περιλαμβάνει και συναυλία-παράσταση από τον Διονύση Σαββόπουλο και τον «Πυρήνα» καθώς και Masterclass συναυλία με τον Θανάση Ζέρβα, συναυλία του Deodato Siquir Trio, του Δήμου Δημητριάδη και του Γιώργου Κωντραφούρη, του Marc Abrams και του Γιώτη Σαμαρά, ενώ θα εμφανιστούν και τα Μουσικά Σύνολα του Πειραματικού Μουσικού Γυμνασίου - Λυκείου Παλλήνης, του Γυναικείου Πολυφωνικού Συνόλου Earth Voices, που ερμηνεύουν από κέλτικα και τουρκικά έως γκόσπελ και μπλουζ. Αξίζει ακόμα να σημειωθεί ότι την τελευταία ημέρα, 12 Δεκεμβρίου, θα γίνει παρουσίαση του βιβλίου «Αγγίζοντας ορίζοντες» για τη μουσική της κορυφαίας ίσως ευρωπαϊκής δισκογραφικής εταιρείας (με ειδίκευση στην τζαζ), της ECM.

GIACOMO PUCCINI

Giacomo Puccini

Ο Ιταλός συνθέτης Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Maria Puccini (γεννήθηκε στι 22 Δεκεμβρίου και πέθανε στις 29 Νοεμβρίου 1924), συνέθεσε όπερες μεταξύ των οποίων περιλαμβάνονται οι γνωστότατες όπερες Tosca, και Madama Butterfly, και οι οποίες είναι μεταξύ εκείνων που περιλαμβάνονται πολύ συχνά στο στάνταρντ ρεπερτόριο των λυρικών θεάτρων.^[1][2] Μερικές από τις μελωδίες του, όπως το O mio babbino caro από το Gianni Schicchi και Nessun dorma από την Turandot, έχουν γίνει μέρος του σύγχρονου πολιτισμού.

Monumento di Puccini a Lucca

Από το 1891 και μετά, ο Puccini ξέδεψε τον μεγαλύτερο μέρος του χρόνου του στο Torre del Lago, μια μικρή κοινότητα περίπου δεκαπέντε μίλια από το Lucca που τοποθετείται μεταξύ της Τυρρηνικής Θάλασσας και της λίμνης Massaciuccoli, ακριβώς νότια του Viareggio.

Μέχρι το 1900 είχε αποκτήσει ένα οικόπεδο και έχτισε μια βίλα στη λίμνη, τώρα γνωστή ως «Villa Museo Puccini». Έζησε εκεί έως το 1921 όταν τον ανάγκασε η ρύπανση που παρήχθη από τις εργασίες τύρφης για τη λίμνη για να μείνει στο Viareggio, μερικά χιλιόμετρα βόρεια. Μετά από το θάνατό του, ένα μαυσωλείο δημιουργήθηκε στη βίλα Puccini και ο συνθέτης θάβεται εκεί στο παρεκκλήσι, μαζί με τη σύζυγο και το γιο του που πέθαναν αργότερα.

Η Manon Lescaut (1893), η τρίτη του όπερα, ήταν η πρώτη μεγάλη επιτυχία του. Αυτό ήταν που προώθησε τις σχέσεις του με τους λιμπετίστες Luigi Illica και Giuseppe Giacosa, οι οποίοι και συνεργάστηκαν μαζί του στις επόμενες τρεις όπερές του, που έγιναν και οι τρεις οι διασημότερες και πιο πολυπαιγμένες όπερες. Αυτές ήσαν:

La bohème (1896) θεωρείται από τα καλύτερα έργα του καιαπό τις πιο ρομαντικές όπερες. Ίσως είναι σήμερα η πλέον δημοφιλέστερη όπερα.

Tosca (1900) ήταν αναμφισβήτητα η πρώτη εισβολή του Puccini στο βερισμό [verismo], η ρεαλιστική απεικόνιση πολλών απόψεων πραγματικού συμπεριλαμβανομένης της βίας. Η όπερα εξετάζεται γενικά για τη μεγάλη σπουδαιότητά της στην ιστορία της όπερας λόγω των πολλών σημαντικών χαρακτηριστικών γνωρισμάτων της.

Madama Butterfly (1904) χαιρετήθηκε αρχικά με μεγάλη εχθρότητα (που, όπως λέγεται, οργανώθηκε από τους ανταγωνιστές του) αλλά, μετά από κάποια επανάληψη, έγινε άλλη μια από τις πιο επιτυχημένες όπερές του.

Μετά από το 1904, οι συνθέσεις αραίωσαν. Εξαιτίας του πάθους του για την οδήγηση των γρήγορων αυτοκινήτων, ο Puccini σκοτώθηκε σε ένα σοβαρό ατύχημα το 1903.

Σημειώσεις

1. ^ Quick Opera Facts 2007. OPERA America (2007). Retrieved on 2007-04-23.
2. ^ Alain P. Dornic (1995). An Operatic Survey. Opera Glass. Retrieved on 2007-04-23.
3. ^ Lorca without Lorca. The Phoenix (October 30, 2007). Retrieved on 2007-11-18.

• Lynn, Karyl Charna (2005). Italian Opera Houses and Festivals. Lanham, MD: The Scarecrow Press. ISBN 0810853590.
• Puccini, Simonetta (ed.) (2006). Giacomo Puccini in Torre del Lago. Viareggio, Tuscany: Friends of Giacomo Puccini's Houses Association.
• Phillips-Matz, Mary Jane (2002). Puccini: a biography. Boston: Northeastern University Press. ISBN 1555535305.

CLAUDIO MONTEVERDI

Ο Ιταλός συνθέτης, και τραγουδιστής Claudio Monteverdi γεννήθηκε στις 15 Μαΐου 1567 στην Κρεμόνα της Βόρειας Ιταλίας.

Το έργο του χαρακτηρίζει τη μετάβαση από την αναγέννηση στην μπαρόκ μουσική, και κατά τη διάρκεια της μακράς ζωής του παρήγαγε έργα που μπορούν να ταξινομηθούν και στις δύο κατηγορίες. Ο Monteverdi έχει θεωρηθεί επαναστατικός αφού επέφερε μια αλλαγή στις μουσικές μορφές. Έγραψε μια από τις πρώτες όπερες, τον Orfeo. Στάθηκε αρκετά τυχερός αφού απόλαυσε φήμη και δόξα κατά τη διάρκεια της ζωής του.

"L'Incoronazione di Poppea"
de Claudio Monteverdi

Η Στέψη της Ποπαίας ειδικά θεωρείται το κομβικό σημείο της μοντεβερντικής δημιουργίας. Περιέχει τις τραγικές, ρομαντικές, καθώς επίσης και κωμικές σκηνές (μια νέα ανάπτυξη στην όπερα), μια ρεαλιστικότερη απεικόνιση των χαρακτήρων, και πιο ζεστές μελωδίες. Απαιτεί μια μικρότερη ορχήστρα, και έχει έναν λιγότερο προεξέχοντα ρόλο για τη χορωδία.

Κατά τη διάρκεια των τελευταίων χρόνων της ζωής του, όταν ο Monteverdi ήταν συχνά άρρωστος, συνέθεσε τα δυο τελευταία αριστουργήματά του, και τα δυο όπερες: Il ritorno d'Ulisse in patria (Η επιστροφή του Οδυσσέα, 1641), και η ιστορική όπερα L'incoronazione di Poppea (Η στέψη της Ποπαίας, 1642), που βασίστηκε στη ζωή του Ρωμαίου αυτοκράτορα Νέρωνα.

Ο πιο διάσημος μαθητής του ήταν ο Heinrich Schütz (1585-1672), ο οποίος έκανε το δεύτερο ταξίδι του στη Βενετία το 1628, να παίρνοντας το νέο ύφος πίσω μαζί του στη Γερμανία, προσαρμόζοντάς το στη γερμανική γλώσσα.

Ο Monteverdi χειροτονήθηκε καθολικός ιερέας ^[1] το 1632.^[2] Πέθανε στη Βενετία και ετάφη στην εκκλησία του Frari.

Ο Monteverdi συνέθεσε τουλάχιστον 18 όπερες, από τις οποίες μόνον οι L'Orfeo, L'incoronazione di Poppea, Il ritorno, και η διάσημη άρια "Lamento" από τη δεύτερη όπερά του l'Arianna έχουν διασωθεί:

• L'Arianna (μόνον το Lamento d'Arianna διασώθηκε)
• L'Orfeo
• Il ritorno d'Ulisse in patria
• L'incoronazione di Poppea

1. ^ Claudio Monteverde, at The Catholic Encyclopedia, 1910.
2. ^ Tim Carter. "Claudio Monteverdi, section 3", Grove Music Online, ed. L. Macy (accessed March 26, 2007), grovemusic.com (subscription access). Called "Reverendo" in the dedication of Scherzi musicali of 1632
   L'incoronazione di Poppea - Monteverdi - Rousset- extract

JOHN MAYALL

Ποιος τον θυμάται – ή ποιος από τους νεότερους τον ακούει; Ίσως να τον ξέρουν… O John Mayall (γεννήθηκε στις 29 Νοεμβρίου 1933) είναι Άγγλος πρωτοποριακός τραγουδιστής, τραγουδοποιός, και ένα πολυ-οργανοπαίχτης. Οι μουσικές εκτάσεις σταδιοδρομίας του πάνω από πενήντα έτη αλλά το πιό ξεχωριστό επεισόδιο σε το εμφανίστηκαν κατά τη διάρκεια της πρόσφατης δεκαετίας του '60. Ήταν ο ιδρυτής του γκρουπ John Mayall & the Bluesbreakers και επηρέασε τη σταδιοδρομία πολλών instrumentalists, συμπεριλαμβανομένων των Eric Clapton, Jack Bruce, Peter Green, John McVie, Mick Fleetwood, Mick Taylor, Don 'Sugarcane' Harris, Harvey Mandel, Larry Taylor, Aynsley Dunbar, Jon Hiseman, Dick Heckstall-Smith, Andy Fraser, Johnny Almond, Jon Mark, Walter Trout και Coco Montoya.

John Mayall Bluesbreakers with Eric Clapton - Hideaway

Όταν ήταν έφηβος ο Mayall έφτιαξε ένα σπίτι πάνω σε ένα δέντρο και πήγε να ζήσει εκεί. Αυτό έγινε είδηση σε μια εφημερίδα του Μάντσεστερ. Το τραγούδι του «Σπίτι σε ένα δέντρο» εμφανίστηκε στο «Memories» (1971)

DOMENICO GAETANO MARIA DONIZETTI

Gaetano Donizetti

Ο Ιταλός συνθέτης Domenico Gaetano Maria Donizetti (γεννήθηκε στις 29 Νοεμβρίου 1797 στο Bergamo της Λομβαρδίας – πέθανε στις 8 Απριλίου 1848), έγινε διάσημος για την όπερα Lucia di Lammermoor (1835). Μαζί με τους Vincenzo Bellini και Gioacchino Rossini, υπήρξαν οι πρωτοπόροι του bel canto.

Το φωνητικό ύφος του Donizetti εμπλούτισε την παράδοση του bel canto που Gioacchino Rossini και ο Vincenzo Bellini είχαν καταστήσει δημοφιλή. Αυτοί οι τρεις συνθέτες έγιναν αποδεκτοί γενικά ως αρχικά υποδείγματα στις αρχές του 19ου αιώνα στη δημιουργία του bel canto. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, και για μια ιδιαίτερη περίοδο μετά από το θάνατό του, τα έργα του Donizetti κρατήθηκαν στην απέραντη δημοφιλή αναγνώριση, αλλά από την αρχή του 20ού αιώνα σκιάστηκαν σχεδόν εντελώς από τα αριστουργήματα των Wagner, Puccini, και Verdi, ίσως λόγω των τεχνικών απαιτήσεων του bel canto. Εντούτοις, από τη δεκαετία του ’50, το αυξανόμενο ενδιαφέρον για το ρεπερτόριο του bel canto έχει οδηγήσει στις συχνότερες αποδόσεις των οπερών του Donizetti, και ιδιαίτερα των έργων του Lucia di Lammermoor, La fille du régiment, Don Pasquale και L'elisir d'amore.

Η Μαρία Κάλλας στη "Lucia di Lammermoor" στη Σκάλα του Μιλάνου το 1954

Ο Donizetti συνέθεσε περίπου 75 operas, 16 συμφωνίες, 19 κουαρτέτα, 193 τραγούδια, 45 ντουέτα, 3 ορατόρια, 28 καντάτες, οργανικά κομμάτια, σονάτες, και άλλα έργα μουσικής δωματίου.

Katia Ricciarelli - Lucia di Lammermoor - "Mad Scene"

MOTOWN RECORD CORPORATION

Lawrence Siskind/© Archive Photos

Ο Αμερικανός επιχειρηματίας Berry Gordy, Jr. γεννήθηκε στις 28 Νοεμβρίου 1929, στο Detroit (Michigan, ΗΠΑ) και είναι ο ιδρυτής της εταιρίας Motown Record Corporation (1959), η οποία υπήρξε η επιτυχέστερη επιχείρηση μουσικής στις Ηνωμένες Πολιτείες που ανήκε σε εγχρώμους. Μέσω της Motown, εξελίχθηκε η πλειοψηφία των μεγάλων εκτελεστών του rhythm-and-blues της δεκαετίας του '60 και της δεκαετίας του '70, μεταξύ των οποίων ήσαν οι Diana Ross και Supremes, Smokey Robinson and Miracles, Marvelettes, Stevie Wonder, Marvin Gaye, Temptations, Michael Jackson και Jackson Five.

Marvin Gaye "What's Going On / What's Happening Brother"