Στις γειτονιές των αγγέλων ταξιδεύει από το απόγευμα της Τετάρτης 2 Νοεμβρίου, ο Αγγελος Σκορδίλης, ένας από τους σημαντικότερους μουσικούς της ροκ στην Ελλάδα, ο οποίος έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 52 ετών.Η είδηση του θανάτου του προκάλεσε σοκ σε όσους γνώριζαν τον ίδιο και το έργο του. Ο Άγγελος Σκορδίλης ήταν όχι μόνον ένας εξαιρετικός κιθαρίστας αλλά και ένας σημαντικός ροκ τροβαδούρος.
Η χρονιά που τον έκανε ιδιαίτερα γνωστό ήταν το 1986. Τότε, είχε συνεργαστεί στην ταινία «Νοκ άουτ», όπου τραγούδησε το «Μην κλαις για μένα Ελλάδα» των Παύλου Τάσιου και Γιώργου Χατζηνάσιου. Στην ίδια δουλειά συνεργάστηκαν τότε και οι αείμνηστοι Παύλος Σιδηρόπουλος και Βλάσσης Μπονάτσος.
Την ίδια χρόνια κυκλοφόρησε και ο δίσκος «Στο δρόμο για την Ιθάκη», ενάντια στα ναρκωτικά, όπου συμμετείχε με το τραγούδι του: «Φευγάτη». Εξω από συμβάσεις και δεσμεύσεις, ευαίσθητος και ρομαντικός, ο Αγγελος Σκορδίλης ήταν γνήσιος εκφραστής πόθων και συναισθημάτων.
Ταξίδευε τους ακροατές του σε εξαίσιους ροκ ήχους, αποδίδοντας από κλασικά ροκ τραγούδια μέχρι ρεμπέτικα. Τα οχτώ τελευταία χρόνια της ζωής του ήταν τακτικός επισκέπτης των Χανίων στα οποία έδινε συναυλίες.
Γ.ΛΥΒ.
enet.gr, 14:50 Παρασκευή 4 Νοεμβρίου 2011
Monday, November 7, 2011
«Εσβησε» στα 52 ο ρόκερ Αγγελος Σκορδίλης
Συναίσθημα και μελωδία στον «Πυρήνα»
Τέσσερις μουσικές παραστάσεις (8,15, 22, 29/11) δίνει ο νέος τραγουδοποιός Πάνος Μπούσαλης, συντροφιά με άλλους καλλιτέχνες, στον «Πυρήνα» (Μιχαλακοπούλου και Διοχάρους 11, περιοχή Χίλτον, 210 7237.150). Θα παρουσιάσει τραγούδια από την ελληνική δισκογραφία, από τον πρώτο δίσκο του, «Γκέμμα», σε δικούς του στίχους και μουσική (έκδοση του «Μετρονόμου») και ανέκδοτα κομμάτια, ευχόμενος η μουσική στους δύσκολους καιρούς μας να βγάλει νέες ρίζες αγώνα και αισιοδοξίας. Καλεσμένοι του, ανά παράσταση, είναι οι: 8/11 Χρήστος Κωνσταντίνου και Μόρφω Τσαϊρέλη, 15/11 Βασίλης Λέκκας, 22/11 Ιωάννα Φόρτη, 29/11 Πόπη Αστεριάδη και Λίνος Κόκοτος. Παίζουν οι: Πάνος Μπούσαλης (κιθάρα, τραγούδι), Νεοκλής Νεοφυτίδης (πιάνο, τραγούδι), Νίκος Παπαναστασίου (ακορντεόν, τραγούδι), Αντρέας Νικόλης (κρουστά). Εναρξη: 22:00. Τιμή εισόδου: 8 ευρώ.Στο δίσκο του Π. Μπούσαλη, αγωνίες, μνήμες, ερωτηματικά, επιθυμίες ως πρώτη «ύλη» σμιλεύουν 16 τραγούδια κοινωνικοπολιτικά, ερωτικά, ανθρώπινα. Σκέψεις και συναισθήματα, σε απλές ή πιο σύνθετες μελωδικές γραμμές, με κυρίως φυσικά όργανα και ενορχηστρώσεις, με γνώση και ευαισθησία (τις περισσότερες έκανε ο Νίκος Γράψας και τις υπόλοιπες ο Νεοκλής Νεοφυτίδης). Ενα «ταξίδι» σε διαφορετικά μουσικά και ρυθμικά τοπία, από λυρικά μπολερό και ατμοσφαιρικές μπαλάντες μέχρι διάθεση country και άλλες που οδηγούν συνειρμικά στην παράδοση. Στη, «Γκέμμα», ερμηνεύουν από ένα τραγούδι ο Αλκίνοος Ιωαννίδης και η Σοφία Παπάζογλου.
Μαγική συνεύρεση
Η Μαρία Φαραντούρη ξανασυναντά τον σπουδαίο σαξοφωνίστα της τζαζΤσαρλς Λόιντ, σε μια συναυλία-αποκορύφωμα της οχτάχρονης γνωριμίας τους, στις 9 Νοέμβρη (8.30μμ), στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Οι δύο καλλιτέχνες, μετά το εξαιρετικό «Athens Concert» το περασμένο καλοκαίρι στο Ηρώδειο, ξαναβρίσκονται σε ένα πρόγραμμα όπου η ελληνική μουσική συναντά την τζαζ. Παρουσιάζονται εκ νέου τέσσερις συνθέσεις του Τσαρλς Λόιντ καθώς και ελληνικές δημιουργίες των Μίκη Θεοδωράκη, Ελένης Καραΐνδρου, Νίκου Κυπουργού και Αλκίνοου Ιωαννίδη, βασισμένες σε έργα Ελλήνων ποιητών και στιχουργών. Το πρόγραμμα εμπλουτίζεται με την «Ελληνική Σουίτα», σε ενορχήστρωση Τάκη Φαραζή, η οποία βασίζεται σε μελωδίες και τραγούδια από την ελληνική παράδοση. Τα τραγούδια του Λόιντ συνυφαίνονται με μοναδικό τρόπο με τα ελληνικά τραγούδια, υπογραμμίζοντας την ουσιαστική, εσωτερική ενότητα των διαφορετικών μουσικών ιδιωμάτων.Η συναυλία ξεκινά με τον Λόιντ και τους μουσικούς του κουαρτέτου του (τον πιανίστα Τζέισον Μόραν, τον μπασίστα Ρούμπεν Ρότζερς και τον ντράμερ Ερικ Χάρλαντ) να ερμηνεύουν το «Κράτησα τη ζωή μου». Και στη συνέχεια το σαξόφωνο του Λόιντ τυλίγεται γύρω από το πλούσιο κοντράλτο της Μ. Φαραντούρη σ' ένα μαγικό ταξίδι...
Tuesday, October 25, 2011
Συναυλία στις 9 Νοεμβρίου: Μαρία Φαραντούρη και Τσαρλς Λόιντ στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Η Ελληνίδα ερμηνεύτρια Μαρία Φαραντούρη συναντά ξανά τον σαξοφωνίστα, θρύλο της τζαζ, Τσαρλς Λόιντ για μία συναυλία αυτή τη φορά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στις 9 Νοεμβρίου.«Από τις πρώτες κιόλας νότες, αναγνώρισα στη φωνή της Μαρίας τη δύναμη και το βάθος του ανθρωπισμού που εκπέμπει. Την αγάπησα από την πρώτη στιγμή που την άκουσα. Όσο για τη μουσική που ονομάζεται τζαζ και την οποία υπηρετώ όλη μου τη ζωή, είναι πρωτίστως η μουσική της ελευθερίας και της αναζήτησης. Πίστευα πάντα πως όταν κάτι αναζητάς, σε αναζητά κι εκείνο. Προφανώς τη φωνή της Μαρίας την αναζητούσα πάντοτε. Κι αφού η φωνή της έφερε δάκρυα στα μάτια μου, ήξερα πως βρήκα αυτό που έψαχνα».Με αυτά τα λόγια ο Τσαρλς Λόιντ περιέγραψε την καλλιτεχνική συνάντηση του ίδιου με τη Μαρία Φαραντούρη σε συνέντευξη Τύπου που έδωσε στο Μέγαρο Μουσικής. Οι δύο καλλιτέχνες ξανασυναντώνται για μία συναυλία-αποκορύφωμα της οχτάχρονης γνωριμίας τους, που το περασμένο καλοκαίρι στο Ηρώδειο οδήγησε στην πρώτη παρουσίαση του «Athens Concert».
Sunday, October 9, 2011
Το Βυζάντιο της Ελένης Αρβελέρ και του Γιώργου Νταλάρα
Μια ξεχωριστή εκδήλωση παρουσιάζουν η Ελένη Αρβελέρ και ο Γιώργος Νταλάρας. Η πρώτη γράφει για το Βυζάντιο, ο δεύτερος ερμηνεύει. Τη Δευτέρα 10 Οκτωβρίου ο τραγουδιστής θα ερμηνεύσει μελοποιημένα ποιήματα της Αρβελέρ στη σκηνή PassPort στον Πειραιά.Συγκεκριμένα, ο Γιώργος Νταλάρας θα ερμηνεύσει συνοδεία ορχήστρας, ποιήματα της Ελένης Αρβελέρ από το βιβλίο της «Το άγνωστο Βυζάντιο» (Εκδόσεις Ερμής), μελοποιημένα από το συνθέτη Νίκο Πλάτανο ο οποίος θα είναι στο πιάνο. Η σκηνοθέτης Μέμη Σπυράτου θα διαβάσει ποιήματα της εξέχουσας βυζαντινολόγου (πρώην πρύτανης του Πανεπιστημίου της Σορβόνης), ενώ για την ίδια θα μιλήσει ο καθηγητής Βυζαντινής φιλολογίας Αθανάσιος Μαρκόπουλος.Η «συνάντηση» όλων αυτών των ανθρώπων έγινε για πρώτη φορά πριν από μερικά χρόνια στο θέατρο REX όταν, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αγών της 5ης Διεθνούς Συνάντησης Αρχαιολογικής Ταινίας του Μεσογειακού Χώρου, ο Γιώργος Νταλάρας ενισχύοντας τους σκοπούς του, ερμήνευσε για πρώτη φορά αυτά τραγούδια, τα οποία στη συνέχεια παρουσιάστηκαν σε συναυλία στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Σήμερα παρουσιάζονται σε νέα διασκευή με ακουστικό ήχο. Συμμετέχουν οι τραγουδιστές Νεφέλη Κουρή και Νίκος Χαλδαιάκης, οι οποίοι θα ερμηνεύσουν μελοποιημένους στίχους Τούρκων ποιητών, συνθέσεις του Νίκου Πλάτανου, καθώς και ελληνικά παραδοσιακά και έντεχνα.Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στο PassPort (Καραΐσκου 119, πλατεία Κοραή, Πειραιάς). Έναρξη προγράμματος: 20: 30 - Τιμή εισόδου: 10 ευρώ.
Απεβίωσε ο βιολονίστας και αρχιμουσικός Σπύρος Τόμπρας
Έφυγε από τη ζωή ο βιολονίστας, αρχιμουσικός, μουσικός παιδαγωγός και διδάκτωρ φιλοσοφίας, ο Σπύρος Τόμπρας, σημαντική μορφή της κλασικής και της σύγχρονης ελληνικής μουσικής σκηνής, με διεθνή παρουσία σε Ευρώπη, Αμερική και Άπω Ανατολή.
Ο Σπύρος Τόμπρας υπήρξε κορυφαίος βιολονίστας στην Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, εξάρχων στην Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, καθώς και Καθηγητής Βιολιού και Μουσικής Δωματίου στο Ωδείο Αθηνών και το Αττικό Ωδείο. Ήταν ο εμπνευστής, δημιουργός και επικεφαλής διαφόρων συγκροτημάτων μουσικής δωματίου, όπως το Οκτέτο Αθηνών, το Αττικό Τρίο, το Συγκρότημα Εγχόρδων Αθηνών, κ.ά.
Με την σύζυγό του, πιανίστρια Χαρά Τόμπρα-Λαγοπάτη, σχημάτισαν το «Ντούο Τόμπρα» δίνοντας επί πολλές δεκαετίες πολυάριθμες συναυλίες εντός και εκτός Ελλάδος. Για το «Ντούο Τόμπρα» έχουν γράψει έργα σημαντικοί Έλληνες συνθέτες.
Το 1997 ο Σπύρος Τόμπρας αναγορεύτηκε Διδάκτορας της Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστημίου Αθηνών για την διατριβή του «Η Σημειολογία ως Μέθοδος Ερμηνευτικής Προσέγγισης του Μουσικού Έργου», η οποία κυκλοφόρησε και ως βιβλίο υπό τον τίτλο «Μουσική και Σημειολογία» (1999).
Τα τελευταία χρόνια είχε αποσυρθεί από τη δημόσια ζωή για λόγους υγείας. Η κηδεία του θα γίνει από το Α’ Νεκροταφείο Αθηνών την Τετάρτη στις 4.00 μμ.
Ο Σπύρος Τόμπρας υπήρξε κορυφαίος βιολονίστας στην Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, εξάρχων στην Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, καθώς και Καθηγητής Βιολιού και Μουσικής Δωματίου στο Ωδείο Αθηνών και το Αττικό Ωδείο. Ήταν ο εμπνευστής, δημιουργός και επικεφαλής διαφόρων συγκροτημάτων μουσικής δωματίου, όπως το Οκτέτο Αθηνών, το Αττικό Τρίο, το Συγκρότημα Εγχόρδων Αθηνών, κ.ά.
Με την σύζυγό του, πιανίστρια Χαρά Τόμπρα-Λαγοπάτη, σχημάτισαν το «Ντούο Τόμπρα» δίνοντας επί πολλές δεκαετίες πολυάριθμες συναυλίες εντός και εκτός Ελλάδος. Για το «Ντούο Τόμπρα» έχουν γράψει έργα σημαντικοί Έλληνες συνθέτες.
Το 1997 ο Σπύρος Τόμπρας αναγορεύτηκε Διδάκτορας της Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστημίου Αθηνών για την διατριβή του «Η Σημειολογία ως Μέθοδος Ερμηνευτικής Προσέγγισης του Μουσικού Έργου», η οποία κυκλοφόρησε και ως βιβλίο υπό τον τίτλο «Μουσική και Σημειολογία» (1999).
Τα τελευταία χρόνια είχε αποσυρθεί από τη δημόσια ζωή για λόγους υγείας. Η κηδεία του θα γίνει από το Α’ Νεκροταφείο Αθηνών την Τετάρτη στις 4.00 μμ.
Saturday, September 24, 2011
Mort Shuman: Ενας Αμερικανός στο Παρίσι
Βιβλιοθήκη, Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2011
Από τον Γιάννη Πετρίδη
Συμπληρώνονται φέτος 20 χρόνια από τον θάνατο του αμερικανού συνθέτη και τραγουδιστή Mort Shuman (2 Νοεμβρίου 1991), που αρκετά χρόνια αργότερα, μετά τις επιτυχίες που έγραψε στην πρώτη περίοδο του ροκ εντ ρολ, έκανε καριέρα και ως ερμηνευτής στη Γαλλία.
Τον Mortimer είχα την ευκαιρία να τον γνωρίσω στην δεκαετία του '70, όταν είχε έλθει στην Ελλάδα για την προώθηση των δίσκων του, στους οποίους υπήρχαν τραγούδια του όπως τα Sorrow, Le Lac Majeur γραμμένο για τη λίμνη Ματζόρε, που είναι στα σύνορα Ελβετίας και Ιταλίας, Papa Tango Charly, Brooklyn by the sea, Corfou Sans Vous, γραμμένο για την Κέρκυρα, μια και ήταν δηλωμένος φίλος της χώρας μας κ.ά.
Ηταν μεγάλη η έκπληξή μου όταν μερικά χρόνια αργότερα από την πρώτη μας συνάντηση και ενώ έκανα βόλτες σε κάποιο από τα μικρά στενά στο Παρίσι, άκουσα ξαφνικά το όνομά μου από έναν ψηλό ξένο, που δεν ήταν άλλος από τον Mortimer, που πάντα απλός και καταδεχτικός με χαιρέτισε σαν να μην είχε περάσει μια μέρα από τη συνάντησή μας.
Ο Mort Shuman ήλθε στο μυαλό μου όταν διάβασα μια συνέντευξη του Robbie Robertson των Band, στην οποία αποκάλυπτε το δέος που ένιωσε όταν, νεαρός, συνάντησε τον Shuman και τον τότε συνεργάτη του, στιχουργό Doc Pomus, στα γραφεία ενός μουσικού οίκου που έγινε γνωστός με το όνομα του κτηρίου όπου στεγαζόταν, Brill Building, στη Νέα Υόρκη, στις αρχές της δεκαετίας του '60.
Subscribe to:
Posts (Atom)



