Σ' ένα από τα λαοφιλή αριστουργήματα της παγκόσμιας μουσικής φιλολογίας, την ερωτική καντάτα «Κάρμινα Μπουράνα» του Γερμανού Καρλ Ορφ, θα έχει σολιστική παρουσία ο Μάριος Φραγκούλης.Ο συνθέτης την έγραψε το 1937, όταν υπήρχαν τα προμηνύματα του πολέμου. Εν τούτοις, επέλεξε τα μεσαιωνικά ερωτικά ποιήματα του 13ου αιώνα, γιατί ο έρωτας όλες τις εποχές είναι η κινητήριος δύναμη ενάντια στην επικρατούσα αλγεινή κοινωνική ατμόσφαιρα. Η πρώτη συναυλία με την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα και Χορωδία της ΕΡΤ, υπό τον Λουκά Καρυτινό, θα δοθεί τη Δευτέρα (9 μ.μ.), στο Ηρώδειο. Συμμετέχουν η Μικτή Χορωδία Δήμου Αθηναίων, η Μικτή Χορωδία Συλλόγου Υπαλλήλων Τράπεζας της Ελλάδος και η Παιδική Χορωδία Rosante. Επειδή τα εισιτήρια της πρώτης συναυλίας είναι προπωλημένα, η συναυλία θα επαναληφθεί την Παρασκευή στις 30 του μήνα.
Μαζί με τον Μάριο Φραγκούλη, τη σκηνή θα μοιραστούν η σοπράνο Λουκία Σπανάκη και ο κόντρα τενόρος Νίκος Σπανός. Τη βραδιά θα ανοίξει ο Δημήτρης Παπαδημητρίου, με το έργο του «Σατυρικόν», που βασίζεται στο ομώνυμο έργο του Πετρώνιου.
Εν τω μεταξύ, ο Μάριος Φραγκούλης ξεκινάει έναν κύκλο εμφανίσεων στην Αμερική, για να συμπράξει με την York Symphony Orchestra, τον Νοέμβριο και τον Δεκέμβριο, στη Βοστόνη. Προετοιμάζει το προσωπικό του κονσέρτο τον Ιανουάριο στη Μόσχα και τον Φεβρουάριο επιστρέφει στη Βοστόνη. Θα ακολουθήσει η πρόσκληση, στο Palm Beach της Φλόριντα, σε τελετή των «Leadership 100», όπου θα παρουσιάσει τη νέα διεθνή δισκογραφική δουλειά του με τίτλο «Beautiful Things». Ο νέος δίσκος θα κυκλοφορήσει σε Ευρώπη, Ρωσία, Ασία, Αμερική, Καναδά, Μεξικό και Αφρική. Στην Ελλάδα κυκλοφορεί στις 15 Νοεμβρίου και σχεδιάζει τη νέα παγκόσμια περιοδεία του έχοντας υπογράψει διεθνές συμβόλαιο με τη «Sony».
Μέρος των εσόδων των δύο συναυλιών θα δοθεί στο Κέντρο Επανένταξης Αποφυλακιζομένων «Επάνοδος». Εισιτήρια διατίθενται προς 28, 45, 60, 80, 95 ευρώ (διακεκριμένη ζώνη). Προπώληση: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσματζόγλου), τηλ. 210-7234567, www.ticketservices.gr.
Β.Κ.Κ.
Ελευθεροτυπία, Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2011
Saturday, September 24, 2011
Ο Μάριος Φραγκούλης ερμηνεύει «Κάρμινα Μπουράνα»
Σταματάει το τραγούδι η Σεζάρια Εβόρα
Ακύρωσε όλες τις προγραμματισμένες εμφανίσεις της
Η Σεζάρια Εβόρα σε φωτογραφία αρχείου από την παρασημοφόρησή της με τα διάσημα της γαλλικής Λεγεώνας της Τιμής, στο Παρίσι, στις 9 Φεβρουαρίου 2009.
Η τραγουδίστρια Σεζάρια Εβόρα, 70 ετών, που βρίσκεται εδώ και λίγες ημέρες στο Παρίσι «σε κατάσταση μεγάλης εξάντλησης», θέτει τέλος στην καριέρα της, ανακοίνωσε η δισκογραφική εταιρεία Lusafrica.
Η «ξυπόλητη ντίβα» από το Πράσινο Ακρωτήρι δεν θα πραγματοποιήσει τις προγραμματισμένες για τις επόμενες εβδομάδες συναυλίες της.
Η 70χρονη τραγουδίστρια, είχε υποβληθεί πριν από έναν χρόνο σε επέμβαση ανοιχτής καρδιάς, στο Παρίσι, μετά από σοβαρά προβλήματα που παρουσίασε στην στεφανιαία αορτή. Η επιτυχημένη εγχείρηση, της επέτρεψε λίγους μήνες αργότερα να επανέλθει και να αναλάβει πλήρως τα καθήκοντά της.
Η «ξυπόλητη ντίβα», προσωνύμιο που της αποδόθηκε επειδή προτιμούσε να τραγουδά χωρίς να φορά παπούτσια, είχε επισκεφτεί την Ελλάδα δύο φορές, με μεγάλη επιτυχία και με πιο πρόσφατη, τη συναυλία που έδωσε στον Λυκαβηττό, τον περασμένο Ιούνιο, παρουσιάζοντας ένα καινούριο λάιβ πρόγραμμα με τραγούδια από τον τελευταίο της δίσκο.
Υπηρέτησε τα παραδοσιακά είδη μουσικής «coladeiras»(κολαντέιρας) και «mornas»(μόρνας), που της τα δίδαξε, όταν ήταν μόλις 16 ετών ένας ναυτικός από το Πράσινο Ακτωτήρι απ όπου και κατάγεται. Τα τραγούδια «μόρνας» αποτελούντραγούδια της λύπης, της μελαγχολίας και της νοσταλγίας, ενώ η ίδια όσο ήταν άσημη ερμηνεύτρια, τα τραγουδούσε σε μικρά μπαρ της γενέτειράς της μπροστά σε τουρίστες, αλλά και ντόπιους εργάτες, μαζεύοντας πολύ λίγα χρήματα ως αμοιβή.
Η αφετηρία για την επιτυχημένη της καριέρα χρονολογείται το 1987, που έδωσε τις πρώτες της συναυλίες στη Λισαβόνα. Εκεί την άκουσε τυχαία ένας διάσημος παραγωγός, την πήρε στην εταιρεία του και την επόμενη χρονιά τη βοήθησε ναβγάλει το πρώτο της άλμπουμ, σε ηλικία περίπου 50 ετών. Τότε πραγματοποίησε και την πρώτη της περιοδεία.
Με επιρροές από την παράδοση της Πορτογαλίας, της Βραζιλίας και της Κούβας, η Σεζάρια Εβόρα έχει ηχογραφήσει συνολικά 11 στούντιο άλμπουμ. 'Εχει βραβευθεί και με «Γκράμμυ» στην κατηγορία της «world» μουσικής.
Monday, September 12, 2011
Mix Grill News @ ARK Festival 2011 + Craig Walker στο dunkel
|
.JPG)
Tuesday, September 6, 2011
Με «Νουβέλ Βαγκ» ο μουσικός αποχαιρετισμός του καλοκαιριού
Ελευθεροτυπία, Δευτέρα 5 Σεπτεμβρίου 2011
Την προηγούμενη φορά που έπαιξαν οι Nouvelle Vague στην Αθήνα είχαν στα φωνητικά τη Mareva Galanter. Γνωστή ως τραγουδίστρια, πολύ περισσότερο γνωστή όμως ως Μις Γαλλία.Οι Nouvelle Vague Το θέαμα, όπως καταλαβαίνετε, ήταν... οπτικοακουστικό. Διπλή η ευχαρίστησή μας. Τώρα που έρχονται ξανά, στις 7 Σεπτεμβρίου, στην Τεχνόπολη, θα έχουν μαζί τους την πρώτη και αυθεντική φωνή του συγκροτήματος, τη Melanie Pain, εκείνη δηλαδή που ερμήνευσε τις μεγάλες επιτυχίες τους, τις διασκευές, μεταξύ άλλων, στα «Guns of Brixton» και «In a manner of speaking».
Αυτή ακριβώς είναι και η ουσία των Nouvelle Vague. Ενα συγκρότημα με διαφορετικές γυναικείες φωνές κάθε φορά που παρουσιάζει ευφάνταστες, ως επί το πλείστον, διασκευές. Και κυρίως διασκευές σε τραγούδια του new wave από τη δεκαετία του '80. Από το «(This is Not) Α Love song» των PIL έως και το «Love Will Tear Us Apart» των Joy Division σε μπόσα νόβα ρυθμούς. «Στο ξεκίνημά μας», λένε, «περιγράφαμε τον ήχο μας σαν ένα χαρμάνι της μπόσα νόβα με το νιου γουέιβ. Πλέον όμως έχουμε εξελιχθεί, ειδικά όσο περισσότερο ασχολούμαστε με την τζαζ και τους ρυθμούς της Καραϊβικής».
60 συγκροτήματα, 30 εικαστικοί στο Φεστιβάλ Reworks
Ελευθεροτυπία, Τρίτη 6 Σεπτεμβρίου 2011Προσκλητήριο νέων απ' όλο τον κόσμο αποτελεί το μουσικό - εικαστικό φεστιβάλ «Reworks» της Θεσσαλονίκης. Συγκεντρώνει 6.000 επισκέπτες και περί τους 150 καλλιτέχνες απ' όλο τον κόσμο.Στην 7η θέση των καλύτερων μουσικών φεστιβάλ παγκοσμίως κατατάσσει το «Reworks» ο έγκυρος μουσικός οδηγός «RA»Ετσι, κατατάσσεται για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά στην έβδομη θέση των καλύτερων φεστιβάλ μουσικής του κόσμου, σύμφωνα με τον έγκυρο βρετανο-γερμανικό μουσικό οδηγό «RA».
Η βρετανική «Sunday Telegraph» το περιλαμβάνει στα τρία προτεινόμενα events παγκοσμίως για το μήνα Σεπτέμβριο, ενώ παρουσιάσεις του φεστιβάλ έχουν κάνει το «Cine Traveller» και το «Dj magazine». Πέρσι το φεστιβάλ παρακολούθησαν 6.000 θεατές, εκ των οποίων οι 2.000 ήταν από το εξωτερικό και από χώρες όπως οι Βρετανία, Γερμανία, Ιταλία, Γαλλία, Ισπανία και χώρες των Βαλκανίων, Σκόπια, Βουλγαρία, Τουρκία, Σερβία, Ρουμανία.
Ξεκίνησε το 2005, ως μια προσπάθεια κάποιων νέων ανθρώπων να παρουσιάσουν ό,τι καινούργιο συμβαίνει στη μουσική. Από Ελληνες djs, live performers, techno, house, electro, disco, funk, soul, freestyle, trip hop, hip hop, ambient, IDM, μέχρι abstract electronica μέσα από live και dj εμφανίσεις, συνδυασμένα με εγκαταστάσεις, εκθέσεις και visual works.
Monday, July 4, 2011
Ο αυθεντικός Γιάννης Μαρκόπουλος
14 έργα του συνθέτη με κείμενα και πλούσιο φωτογραφικό υλικό, η νέα προσφορά της «Καθημερινής» προς τους αναγνώστες της
- Συνέντευξη στον Οδυσσεα Ιωαννου, Η Καθημερινή, 2/7/2011
Ισως είναι ο συνθέτης που έσκαψε περισσότερο απ’ όλους τους ομοτέχνους του στα χώματα της πατρίδας του. Ως αρχαιολόγος με μόνα του όπλα -πέρα από το ταλέντο του- έναν παλιό χάρτη και μία φιλοσοφική αρματωσιά που κρατούσε από τους αρχαίους Ελληνες φιλοσόφους. Ο Μαρκόπουλος ανέδειξε καθαρά μεταλλεύματα αφαιρώντας τις όποιες περιττές προσμείξεις τους. Κυρίως την επταετία 1969-1975 παρέδωσε έργα που η θέση τους είναι στις κορωνίδες του μουσικού πολιτισμού μας. Η τοποθέτησή του «επιστροφή στις ρίζες» ήταν μία θέση που είτε παρεξηγήθηκε είτε ακόμη και λοιδορήθηκε απ’ όσους διάβασαν πίσω από αυτήν την πρόταση για έναν άγονο εγκλωβισμό σε αγκυλώσεις και δόγματα της παράδοσης. Ομως εξέφραζε την αγωνία ενός δημιουργού να μιλήσει στην εποχή του, εκφράζοντας σύγχρονα αιτήματα και την ανάγκη συνειδητής συλλογικότητας όπως τη συναντάμε στην πρωτογενή δημιουργία της δημοτικής μας μουσικής. Με «εμμονική» συνέπεια σε ολοκληρωμένους κύκλους τραγουδιών, σε συγκεκριμένους ερμηνευτές και σε αναγνωρίσιμα από το θυμικό μας ηχοχρώματα, έστησε έναν κόσμο που αμφισβήτησε το επίκαιρο και τη γραμμική αναπαράσταση του χρόνου. Ενοποίησε εποχές και αισθήματα. Ο Μαρκόπουλος έγραψε μουσική και τραγούδια για περισσότερες από 30 κινηματογραφικές ταινίες, την περίοδο 1961-1969, πριν κυκλοφορήσει το πρώτο μεγάλο έργο του, το «Χρονικό». Ακούγοντας κανείς προσεκτικά εκείνα τα τραγούδια, που φανέρωναν τη στόφα μεγάλου λαϊκού μελωδού, θα περίμενε πως η συνέχειά του θα ήταν στο πεδίο του αμιγώς λαϊκού τραγουδιού, παρά τους όποιους «υπαινιγμούς» παραδοσιακής μουσικής περιείχαν. Δείγματα γραφής που θα οδηγούσαν εύκολα κάποιον στο -εσφαλμένο εκ των υστέρων- συμπέρασμα πως βρέθηκε ο τέταρτος άξιος σωματοφύλακας δίπλα στον Ζαμπέτα, τον Καλδάρα και τον Ακη Πάνου. Ομως ο Μαρκόπουλος είχε άλλον δρόμο να τραβήξει και αλλού τον πήγε το άστρο του. Η θέση του είναι δίπλα στους «αταξινόμητους» σημαντικούς δημιουργούς του νεοελληνικού πολιτισμού, ανεξάρτητα από το πεδίο της τέχνης που «ασκήθηκε» ο καθένας. Στους ζωγράφους, τους ποιητές, τους ανθρώπους του Λόγου, εκείνους που κατάφεραν να μιλήσουν για τον τόπο τους μέσα από τα «τοπικά ιδιώματα» μιας παγκόσμιας γλώσσας, της μεγάλης τέχνης. Aνάμεσα σε εκείνους που τίμησαν τα λόγια του Σολωμού πως εθνικό είναι το αληθές.
Ροκ για την παρακμή της Δύσεως
- Ο αγαπημένος του ελληνικού κοινού Νικ Κέιβ έρχεται στην Αθήνα με μια μπάντα πενηντάρηδων
O Νικ Κέιβ είναι ένας μουσικός που με την πάροδο του χρόνου αποκτά νεανική τόλμη. Γυρνώντας νέες σελίδες στην καριέρα του, συνεχώς μας εκπλήσσει. Το 2006 σχημάτισε τους Grinderman, με τρία βασικά μέλη των Bad Seeds, συγκεκριμένα τον Warren Ellis, τον Martyn Casey και τον Jim Sclavunos. Με δύο αξιόλογα άλμπουμ στο ενεργητικό τους, ο χαρακτηρισμός «παράλληλο πρότζεκτ» φαντάζει φτωχός. Ο Nίκος Σπηλιάς –όπως τον φωνάζουν οι Ελληνες οπαδοί του– και η παρέα του... τα σπάνε: φτιάχνουν ωμή, ακατέργαστη πανκ-ροκ, την οποία θα παρομοιάζαμε με ένα ηφαίστειο που εκρήγνυται.
- Της Σελανας Βροντη, Η Καθημερινή, 2/7/2011
Το «Grinderman 2», το δεύτερο ομώνυμο άλμπουμ του συγκροτήματος, που κυκλοφόρησε πέρυσι τον Σεπτέμβριο, είναι εντελώς αυτοσχεδιαστικός και περιέχει τραγούδια ζοφερά, σκληρά και βίαια. Στο εξώφυλλό του, εμφανίζεται ένας αγριεμένος λύκος να στέκεται μέσα σε ένα πολυτελές σπίτι, διακοσμημένο σε αρχαιοελληνικό στυλ. Πίσω από το άγριο ζώο, πάνω σε ένα ασημένιο τραπέζι και δίπλα σε ένα βάζο με λευκά τριαντάφυλλα, ορθώνεται μια μαρμάρινη προτομή του Περικλή.
Στο βίντεο κλιπ του πρώτου σινγκλ του γκρουπ, «Heathen Child» (Αλλόθρησκο παιδί), ο πολιτικός αρχιτέκτονας του Χρυσού Αιώνα χύνει δάκρυα από αίμα, ενώ οι μουσικοί, ντυμένοι σαν αρχαίοι πολεμιστές, τραγουδούν: «Αν νομίζεις ότι η κυβέρνησή σου θα σε προστατέψει, κάνεις λάθος». Η φιλοτέχνηση του δίσκου, αλλά και το τραγούδι, αντανακλούν με τον καλύτερο τρόπο τη σημερινή ελληνική πραγματικότητα.
Subscribe to:
Posts (Atom)