Δεύτερο «Σαμποτάζ» στην απομόνωσή της

• ΠΑΛΛΑΣ: ΖΗΤΩ Η ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ

«Το «Σαμποτάζ» γεννιόταν και γύρω μας υπήρχε μια ερωτική ατμόσφαιρα. Υπήρχε φόρτιση, ενέργεια, φανταστική ενέργεια. Μέσα σ' αυτήν τη χαρά βγήκε ο δίσκος. Η Μαριανίνα έγραφε συνέχεια. Εγώ σηκωνόμουν τις νύχτες από το κρεβάτι, πήγαινα στο συνθεσάιζερ και δοκίμαζα τους ήχους...».

Η Λένα Πλάτωνος εν μέσω της Ελλης Πασπαλά και του Γιάννη Παλαμίδα στο Ηρώδειο πέρυσι το καλοκαίρι, που επανήλθε θριαμβευτικά, κάτω σε φωτογραφία της εποχής του «Σαμποτάζ»

Ετσι περιέγραφε η Λένα Πλάτωνος σε παλιότερη συνέντευξή της στον «Μελωδία», τις μέρες δημιουργίας ενός άλμπουμ εμβληματικού για την ελληνική μουσική. Το «Σαμποτάζ» (Lyra, 1981) ήταν η πρώτη κι εξαρχής ρηξικέλευθη δισκογραφική εμφάνιση εκείνης που τα επόμενα χρόνια χαρακτηρίστηκε δικαίως «ιέρεια της ελληνικής electronica». Η μουσική πρωτοπορία της Λένας Πλάτωνος, με τους στίχους της Μαριανίνας Κριεζή, «ίδρυσαν» για χάρη των 13 τραγουδιών του «Σαμποτάζ» και την ξεχωριστή ερμηνευτική σχολή που εκπροσώπησαν ιδανικά η Σαβίνα Γιαννάτου και ο Γιάννης Παλαμίδας.

Με αφορμή το «Σαμποτάζ», 28 χρόνια μετά την κυκλοφορία του, η Πλάτωνος θα συναντήσει ξανά τη Σαβίνα Γιαννάτου και τον Γιάννη Παλαμίδα για μία και μοναδική συναυλία στο «Παλλάς» στις 20 Οκτωβρίου. Η συνθέτρια είχε άλλωστε υπαινιχθεί ότι είναι αποφασισμένη να εγκαταλείψει την απομόνωσή της, όταν πέρυσι το καλοκαίρι στη μεγάλη της συναυλία στο Ηρώδειο, πρώτη της live εμφάνιση ύστερα από χρόνια, είχε πει συγκινημένη: «επανήλθα».

Η Πλάτωνος επανήλθε με κατοχυρωμένη πλέον την ιδιότητα της πρωτοπόρου που «εφηύρε» την ελληνική ηλεκτρονική μουσική. Μέχρι τον πιο πρόσφατο δίσκο της τα «Ημερολόγια» («Οδός Πανός», 2007) εξέλιξε το μουσικό της ιδίωμα, τοποθετώντας την ποίησή της στα ιδιόρρυθμα, ηχητικά της περιβάλλοντα, υπέρ ακόμα ενός δίσκου-αναφοράς για την ελληνική δισκογραφία. Είχε μεσολαβήσει φυσικά η περίφημη «Λιλιπούπολη», αλλά και τα άλμπουμ «Γκάλοπ», «Μάσκες Ηλίου», «Λεπιδόπτερα».

Η συναυλία περιστρέφεται ωστόσο γύρω από εκείνον τον πρώτο δίσκο. Και με αυτόν αφορμή, εξασφαλίζει για το «Παλλάς» μια από τις σπάνιες ζωντανές εμφανίσεις της Πλάτωνος. Το ίδιο ισχύει και για τον επί χρόνια απόντα Γιάννη Παλαμίδα (που κι αυτός επανεμφανίστηκε πέρυσι χάρη στον δίσκο του «Δωρητής Σώματος», που κυκλοφόρησε επίσης από την «Οδό Πανός»). Η επανασύνθεση της παλιάς εκείνης ομάδας χρειάζεται και την ιδιαίτερη φωνή της Γιαννάτου για να ανασυνθέσει το κλίμα και την ατμόσφαιρα τραγουδιών, όπως το «Κοπερτί», οι «Πιγκουίνοι», ο «Μανιτού», η «Γαλάζια Κιθάρα». Τραγουδιών δηλαδή που σπάνια -αν όχι ποτέ- ακούγονται στα ραδιόφωνα. Μαζί με την Πλάτωνος, τον Παλαμίδα και την Γιαννάτου θα είναι και οι Στέργιος Τσιρλιάγκος (πλήκτρα), Στράτος Σπηλιωτόπουλος (κιθάρα), Chico (τύμπανα) και Vlastur (μπάσο).

**Εισιτήρια για τη συναυλία της Λένας Πλάτωνος θα προπωλούνται από τη Δευτέρα στα ταμεία του «Παλλάς» (Βουκουρεστίου 5, τηλ.210-3213100). Με πιστωτική κάρτα στο τηλέφωνο 210-8108181 και μέσω Διαδικτύου στο www.ellthea.gr.

• Ν. ΧΑΤΖ.,Ελευθεροτυπία, Τετάρτη 2 Σεπτεμβρίου 2009

Σίγησε το Αριστερό βιολί

Βιρτουόζος βιολονίστας, αρχιμουσικός, αλλά και φωτισμένος παιδαγωγός, ο Τάτσης Αποστολίδης, που πέθανε προχθές στα 81 χρόνια του, ήταν μια ολοκληρωμένη μουσική προσωπικότητα.

Η μουσική ήταν στο επίκεντρο της ζωής του από τότε που, παιδάκι στα Γιάννενα, άκουσε για πρώτη φορά την 9η του Μπετόβεν στο ραδιόφωνο. Πολύ αργότερα, στα μικρά αυτοβιογραφικά του κείμενα που συγκεντρώθηκαν στον τόμο «Δεκαπέντε ιστορίες και μια βόλτα με ποδήλατο» («Κέδρος»), έγραφε: «Στη μουσική, εκείνος ο χρόνος -και όλος ο χρόνος- γίνεται ήχος. Οι λέξεις ίσως κρατάνε για λίγο την ηχώ».

Γεννημένος στα Καλουτά Ιωαννίνων το 1928, ήταν γιος ενός ιδεολόγου γιατρού της Αριστεράς, του Πέτρου Αποστολίδη (το πρώτο μέρος από τα δίτομα απομνημονεύματα «Οσα Θυμάμαι» του πατέρα του είχε τιμηθεί το '83 με το βραβείο Ιπεχτσί). Αλλωστε, και ο ίδιος ο Τάτσης Αποστολίδης ήταν από τα πιο δραστήρια μέλη της ΕΠΟΝ στα Γιάννενα.

Στο Ωδείο της πόλης του ξεκίνησε να σπουδάζει βιολί. Και συνέχισε τις σπουδές του (1948-1954) στο Ωδείο Αθηνών στην τάξη του Γιώργου Λυκούδη, απ' όπου αποφοίτησε παίρνοντας άριστα και το Α' βραβείο. Ενδιαμέσως, το 1952, είχε ιδρύσει το «Ελληνικό Κουαρτέτο Γ. Λυκούδης».

Το 1957 έφυγε για τη Γαλλία, όπου έμεινε για τα επόμενα τρία χρόνια, σπουδάζοντας στο Παρίσι και στη Διεθνή Μουσική Ακαδημία της Νίκαιας με κρατική υποτροφία δίπλα στον παιδαγωγό Ζορζ Σέρινγκ και στον βιολονίστα Χένρικ Σέρινγκ. Οταν επέστρεψε στην Ελλάδα, εργάστηκε ως εξάρχων με τη Συμφωνία της ΕΡΤ, την ΚΟΑ και την ΚΟΘ και συνεργάστηκε ως σολίστ με περίφημες ορχήστρες του εξωτερικού όπως αυτήν του Ζάλτσμπουργκ ή τη Φιλαρμόνια Ουγγάρικα. Παράλληλα έκανε εμφανίσεις με το Ελληνικό Κουαρτέτο.

Καθηγητής στις τάξεις βιολιού, μουσικής δωματίου και ορχήστρας του Ωδείου Αθηνών, περίπου από την εποχή που γύρισε απ' το Παρίσι, είχε μαθητές περίφημους σήμερα δεξιοτέχνες των εγχόρδων. Ο ίδιος μάλιστα το 1978 ανέλαβε την Ορχήστρα του Ωδείου, μετατρέποντάς την σε μικρό χρονικό διάστημα σε μία πλήρη συμφωνική ορχήστρα. Υπήρξε, επίσης, ο ιδρυτής της Μικρής Ορχήστρας Εγχόρδων (ΜΟΕ) και, μαζί με τον Αρη Γαρουφαλή, του μόνιμου ντούο πιάνου-βιολιού. Και ως αρχιμουσικός διηύθυνε κατά καιρούς την Καμεράτα, την Ορχήστρα των Χρωμάτων, τη Συμφωνική της ΕΡΤ και την ΚΟΑ.

Σημαντικότατη είναι και η δισκογραφική του παρουσία: Εχει ηχογραφήσει τις «Σονάτες για πιάνο και βιολί» των Μπραμς και Προκόφιεφ, τη «Σονάτα για βιολί» του Γ.Α. Παπαϊωάννου, τους «5 ελληνικούς χορούς» και τα «10 σκίτσα για έγχορδα» του Ν. Σκαλκώτα (με τη ΜΟΕ), έργα για βιολί των Α. Κουνάδη, Γ.Α. Παπαϊωάννου, Δ. Δραγατάκη, Μ. Θεοδωράκη κ.ά., ενώ στο ενεργητικό του είχε πάνω από 30 ελληνικά και ξένα έργα σε πρώτη παγκόσμια ή πανελλήνια εκτέλεση. Η κηδεία του θα γίνει αύριο, στις 4 μ.μ., στο Α' Νεκροταφείο Αθηνών.

• Ν.ΧΑΤΖ., Ελευθεροτυπία, Τετάρτη 2 Σεπτεμβρίου 2009

Μια γιορτή για τον Λευτέρη

• Δεκαπέντε ερμηνευτές θα τιμήσουν τον κορυφαίο στιχουργό τη Δευτέρα 7 Σεπτεμβρίου στο ΟΑΚΑ, σε μια μεγάλη μουσική βραδιά

του ΓΙΩΡΓΟΥ ΣΚΙΝΤΣΑ | Το Βήμα, Κυριακή 30 Αυγούστου 2009

Πώς μπορεί να χωρέσει μια δημιουργική ζωή 50 ετών σε μία συναυλία; Πόσα τραγούδια μπορούν να χωρέσουν σε μία βραδιά για να τιμηθεί ένας ποιητής-στιχουργός ο οποίος έχει βάλει την υπογραφή του σε τουλάχιστον 1.200 τραγούδια; Πόσα από αυτά να επιλεγούν όταν τα περισσότερα βρίσκονται στα χείλη του κοινού, χρόνια και χρόνια, συντροφεύοντάς το στην καθημερινότητά του; Ο Λευτέρης Παπαδόπουλος γιορτάζει τη Δευτέρα 7 Σεπτεμβρίου στο ΟΑΚΑ 50 χρόνια μιας μεγάλης καριέρας στη δημοσιογραφία, 50 χρόνια δημιουργίας και συνεργασίας με μεγάλους συνθέτες, 50 χρόνια με τραγούδια, βιβλία και ποιήματα.

Σε αυτή τη μοναδική βραδιά- από τις μεγαλύτερες ίσως συναυλίες που έχουν πραγματοποιηθεί από τη Μεταπολίτευση και μετά-, τα τραγούδια-σταθμούς του Λευτέρη Παπαδόπουλου θα ερμηνεύσουν 15 κορυφαίοι ερμηνευτές του ελληνικού τραγουδιού. Οι Χάρις Αλεξίου, Ελευθερία Αρβανιτάκη, Μελίνα Ασλανίδου,Γλυκερία, Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, Δημήτρης Μητροπάνος, Μανώλης Μητσιάς, Γιώργος Νταλάρας, Γιάννης Πάριος, Αλκηστις Πρωτοψάλτη, Αντώνης Ρέμος, Διονύσης Σαββόπουλος (θα ερμηνεύσει τον «Σεβάχ», τραγούδι που εκτός από τον Μάνο Λοΐζο δεν έχει ερμηνεύσει κανείς άλλος), Πασχάλης Τερζής, Τάνια Τσανακλίδου και Μιχάλης Χατζηγιάννης θα τραγουδήσουν περί τα 60 τραγούδια του Λευτέρη Παπαδόπουλου. Εκτός από τους προαναφερθέντες ερμηνευτές, οι οποίοι ανταποκρίθηκαν άμεσα στο κάλεσμα του Γιώργου Λιάνη, ήταν και πολλοί άλλοι που ζήτησαν να συμμετάσχουν σε αυτή τη βραδιά.

Η εκδήλωση-αφιέρωμα στον Λευτέρη Παπαδόπουλου αναμένεται να διαρκέσει περί τις τρεισήμισι ώρες, ενώ η βραδιά στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας θα ανοίξει με ομιλίες, μεταξύ άλλων, των δημοσιογράφων Παύλου Τσίμα, Ολγας Τρέμη, Μαρίας Χούκλη οι οποίοι και θα μιλήσουν για τον τιμώμενο. Το «παρών» στη βραδιά θα δώσουν και οι συνθέτες Χρήστος Νικολόπουλος, Γιάννης Σπανός, Μίμης Πλέσσας, Στέφανος Κορκολής, Δήμος Μούτσης, Ευανθία Ρεμπούτσικα, Γιώργος Χατζηνάσιος, ενώ, αν του το επιτρέψει η υγεία του, παρών στη μεγάλη αυτή βραδιά θα είναι και ο τούρκος συνθέτης Ζουλφί Λιβανελί. Την ενορχηστρωτική ευθύνη, τέλος, και τη διεύθυνση της ορχήστρας έχει ο συνθέτης Γιώργος Ανδρέου, τον συντονισμό της μεγάλης αυτής βραδιάς έχει η Ράια Μουζενίδου και την τηλεσκηνοθεσία ο Βασίλης Θωμόπουλος. Επίσης κατά τη διάρκεια της βραδιάς θα υπάρξουν και προβολές video wall.

• Τα εισιτήρια και οι εκπλήξεις

Δεν είναι λίγες οι φορές που ο Λευτέρης Παπαδόπουλος έχει σημειώσει σε συνεντεύξεις του ότι μπορεί μεν να έχει γράψει 1.200 τραγούδια αλλά ουσιαστικά έχει γράψει μόνο ένα. Αυτό για τη γειτονιά. Για την πλατεία Κυριακού, την οδό Φυλής, την Αριστοτέλους, την Αχαρνών, το κουτούκι στη Φωκαίας και Αχαρνών, για τους φίλους του, για τα παιδικά και εφηβικά του χρόνια, για τους έρωτες και τις αγωνίες των ανθρώπων αυτών. Γι΄ αυτό και ο κόσμος τον έχει αγκαλιάσει με τόση αγάπη όλα αυτά τα χρόνια, γι΄ αυτό και τα εισιτήρια της μεγάλης αυτής βραδιάς παρουσιάζουν τόσο μεγάλη ζήτηση. Ηδη έχουν πουληθεί πάνω από 25.000 εισιτήρια. Παράλληλα πρέπει να σημειωθεί ότι τα «χαρτάκια» αυτά είναι μικρά έργα τέχνης, άρα έχουν και συλλεκτική αξία εφόσον τα έχει σχεδιάσει ο Αλέκος Φασιανός. Ο Λευτέρης Παπαδόπουλος κάνει λόγο για μια βραδιά που δεν θα είναι για τα «σκληρά κολάρα», αλλά αντιθέτως θα είναι μια μεγάλη λαϊκή γιορτή, έτσι όπως ταιριάζει στον χαρακτήρα και στη διάθεσή του. Αλλωστε ο ίδιος το καλοκαίρι, στις διακοπές του, ασχολήθηκε με την επιλογή αυτών των τραγουδιών που θα ακουστούν το βράδυ της Δευτέρας 7 Σεπτεμβρίου στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας. Κάτι φυσικά που δεν ήταν και το πλέον εύκολο. Η είσοδος στο Στάδιο θα πραγματοποιείται με μουσική κάλυψη από τα πιο γνωστά τραγούδια του Λευτέρη Παπαδόπουλου, ενώ παράλληλα γίνονται προσπάθειες να παραταθεί η λειτουργία του μετρό. Αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι η εν λόγω συναυλία-αφιέρωμα στην προσφορά του Λευτέρη Παπαδόπουλου πραγματοποιείται στο πλαίσιο των Πολιτιστικών Εκδηλώσεων Πρεσπών - Φλώρινας, τελεί υπό την αιγίδα του υπουργείου Πολιτισμού και της ΕΣΗΕΑ, από τους οποίους και θα τιμηθεί ο Λευτέρης Παπαδόπουλος, σε συνεργασία με την εταιρεία Εντός των Τειχών. Σημαντικό μέρος των εσόδων θα διατεθεί, σύμφωνα με επιθυμία του τιμωμένου, για τον σκοπό «Μια ανάσα για την Πάρνηθα».

• ΓΙΩΡΓΟΣ ΝΤΑΛΑΡΑΣ
• «Είναι ο μέγιστος, ο άριστος, ο έλληνας λαϊκός ποιητής»

«Θα ΄ναι μια μεγάλη γιορτή που την αξίζει ο Λευτέρης Παπαδόπουλος. Τον άνθρωπο που τραγούδησε τη ζωή μας και μίλησε- μέσα από τα τραγούδια και τα κείμενά του- για τις αγωνίες μας, απ΄ όταν ήμασταν παιδιά, τουλάχιστον στη δική μου γενιά. Περνώντας ο καιρός, ανεπιφύλακτα και αντικειμενικά ο Λευτέρης Παπαδόπουλος είναι ο μέγιστος, ο άριστος, ο έλληνας λαϊκός ποιητής, τόσο σε ποσότητα όσο και σε ποιότητα τραγουδιών. Εμπνευσμένος από το παραδοσιακό τραγούδι ανέπτυξε δική του γλώσσα και ηθογραφία, μέσα από τα τραγούδια του που είναι το καθένα μια μικρή τοιχογραφία της σύγχρονης ελληνικής ζωής μας. Μιλάει με έναν τόσο ξεχωριστό τρόπο για τη ζωή, τον έρωτα, την ξενιτιά, τον πόνο, την αδικία και την αγωνία των απλών και καθημερινών ανθρώπων. Με γεμίζει τιμή και χαρά η παρουσία μουσε αυτή τη βραδιά επειδή, πέρα από τον θαυμασμό και την ευγνωμοσύνη που νιώθω για τον Λευτέρη Παπαδόπουλο, τον θεωρώ οικογένειά μου».

• ΜΙΧΑΛΗΣ ΧΑΤΖΗΓΙΑΝΝΗΣ
• «Υπήρξε ιδιαίτερα γενναιόδωρος μαζί μου»

«Γνώρισα τον κύριο Λευτέρη Παπαδόπουλο με αφορμή την τηλεοπτική εκπομπή “Συναντήσεις” όπου είχα την τιμή να είμαι προσκεκλημένος πριν από περίπου τρία χρόνια. Είχα πολλή αγωνία μάλιστα μια και, όσο θυμάμαι τον εαυτό μου, θαύμαζα αυτόν τον άνθρωπο, αυτή τη μεγάλη μορφή της ελληνικής μουσικής. Ενιωθα δέος στην ιδέα ότι θα τον συναντούσα από κοντά, πόσο μάλλον και ως καλεσμένος του. Τα ανάμεικτα συναισθήματά μου ξεκαθάρισαν πολύ γρήγορα βέβαια, καθώς από την πρώτη στιγμή ένιωσα τη θετική του ενέργεια, τη ζεστασιά και τη φιλοξενία που διακρίνει τον κύριο Παπαδόπουλο. Γνώρισα έναν άνθρωπο άμεσο, ζωντανό, με χιούμορ, ανοιχτόκαρδο. Αλλά πάνω απ΄ όλα έναν απόλυτο γνώστη της ελληνικής μουσικής σκηνής και όχι μόνο. Εναν αδιαμφισβήτητο πρωταγωνιστή της ελληνικής πραγματικότητας για πάνω από μισό αιώνα. Ο Λευτέρης Παπαδόπουλος υπήρξε ιδιαίτερα γενναιόδωρος μαζί μου, όπως είναι άλλωστε και με τα συναισθήματά του».

«50 χρόνια Λευτέρης Παπαδόπουλος». ΟΑΚΑ.
Ωρα έναρξης: 20.30.
Οι πόρτες ανοίγουν στις 19.00.
Προπώληση: Μetropolis, Ρublic, Τicketnet.gr, Village Cinemas.
Τιμές εισιτηρίων: Α΄ ζώνη 40 ευρώ, Β΄ ζώνη 30, Γ΄ ζώνη 25, Αρένα κανονικό 20, Αρένα φοιτητικό 15.
Πληροφορίες: 210 8840.600, 210 7474.288.

Χριστουγεννιάτικος... Μπομπ Ντίλαν

Με την είδηση ότι ο Μπομπ Ντίλαν ετοιμάζεται να βγάλει άλμπουμ -για φιλανθρωπικούς σκοπούς- με χριστουγεννιάτικα τραγούδια, έχουμε έναν ακόμη λόγο να μετράμε ημέρες μέχρι τα Χριστούγεννα. Με τίτλο «Christmas in the heart» μέχρι τώρα γνωρίζουμε λίγα από τα κομμάτια που θα ερμηνεύσει ο Μπομπ Ντίλαν για να τα κάνει μάλλον... αγνώριστα. Θα πρέπει να περιμένουμε διαφορετικές προσεγγίσεις σε κλασικές μελωδίες, όπως το «Here comes Santa Claus», «Winter wonderland», «Little drummer boy», «Must be Santa»...

Καθόλου ποπ, όσο νουάρ πρέπει, και μελαγχολικά μαζί. Καθώς δεν έχει επισημοποιηθεί ακόμη η λίστα, διάφοροι μουσικοκριτικοί ανά τον κόσμο επιχειρούν να κάνουν τις δικές τους προτάσεις. Τι θα λέγατε λοιπόν αν ο Μπομπ Ντίλαν ερμήνευε σήμερα το «Blue Christmas» που έχουμε συνηθίσει να ακούμε από τον Ελβις Πρίσλεϊ; Ποιο κομμάτι θα μπορούσε άραγε να οικειοποιηθεί και να κάνει δικό του; Το σίγουρο είναι ότι τα φετινά Χριστούγεννα θα υπάρξουν πολλές ανατροπές στα μπεστ σέλερ των κόκκινων συλλογών.

Aλλωστε, πρόκειται για το πρώτο χριστουγεννιάτικο άλμπουμ που θα βγάλει ο Μπομπ Ντίλαν στη μουσική του ιστορία. Γι’ αυτό και θα είναι έτοιμο, στα ράφια, από τον Οκτώβριο. Σύμφωνα με τη δισκογραφική του εταιρεία, Columbia Records, τα έσοδα από τις πωλήσεις θα διατεθούν για τους σκοπούς του Feeding America, με στόχο να δοθεί τροφή σε 1,4 εκατομμύρια οικογένειες στη διάρκεια των γιορτών.

Ο 68χρονος τραγουδιστής είπε πρόσφατα ότι είναι «τραγωδία» να πηγαίνουν άνθρωποι για ύπνο νηστικοί και ότι ευχόταν να μπορούσε να δημιουργήσει «ασφάλεια τουλάχιστον στο θέμα του φαγητού» στους ανθρώπους που έχουν ανάγκη παγκοσμίως. Το «Christmas in the heart» είναι το 48ο άλμπουμ του Μπομπ Ντίλαν.

[Σαντυ Tσαντακη, Η Καθημερινή, 02/09/2009]

Η λευκή της σόουλ με τη «μαύρη» φωνή στην Αθήνα

Eίναι 22 ετών, λευκή και έχει κλέψει την καρδιά των θαυμαστών της σόουλ, με την υπέροχη «μαύρη» φωνή της. Η Τζος Στόουν έρχεται για πρώτη φορά στην Αθήνα για μία συναυλία σήμερα το βράδυ στο θέατρο «Παλλάς», όπου θα παρουσιάσει επιλογές από τα τέσσερα, μέχρι σήμερα, άλμπουμ της.

H Tζος Στόουν γεννήθηκε το 1987 στο Nτόβερ της Aγγλίας και μεγάλωσε στο Nτέβον. Στην εφηβεία της άκουγε ροκ, ποπ, ρέγκε και ρυθμ-εν-μπλουζ και στα 14 χρόνια της, δοκίμασε τις ερμηνευτικές της ικανότητες σ’ ένα βρετανικό τηλεοπτικό πρόγραμμα για ταλέντα. Διαγωνίστηκε τραγουδώντας το «(You Make Me Feel Like) A Natural Woman» της Αρίθα Φράνκλιν και κατέπληξε το κοινό, αλλά και τους κυνηγούς ταλέντων.

Αμέσως μετά ήρθε το πρώτο της συμβόλαιο. Ακολούθησαν υψηλές πωλήσεις, εξαιρετικές κριτικές, συναυλίες σε ολόκληρο τον κόσμο, βραβεία και άλλη τρεις δίσκοι. Στην Αθήνα θα τραγουδήσει και τραγούδια από την ολοκαίνουργια δουλειά της με τίτλο «Colour Me Free». Αλλά και τις μεγάλες τις επιτυχίες «Spoiled», «Love», «You Had Me», καθώς και την πολύ καλή διασκευή της στο τραγούδι των White Stripes «Fell In Love With A Girl».

Πέθανε ο Τάτσης Αποστολίδης

Ενας σπουδαίος μουσικός, ο βιολονίστας Τάτσης Αποστολίδης, πέθανε προχτές το απόγευμα, στα 81 του χρόνια, χτυπημένος από τον καρκίνο. Η κηδεία του θα γίνει αύριο Πέμπτη, στις 4 μ.μ., από το Α' Νεκροταφείο. Πολύ σημαντική υπήρξε η μουσική του πορεία (εμφανίσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, συμπράξεις με μεγάλες ορχήστρες, επί δεκαετίες κορυφαίος της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών κ.ά.), καθώς και η προσφορά του ως καθηγητής.

Γεννημένος το 1928 στα Καλουτά Ιωαννίνων, ο Τάτσης Αποστολίδης, από το 1948 - 1954 σπούδασε στο Ωδείο Αθηνών στην τάξη του Γ. Λυκούδη (πήρε το δίπλωμά του με α΄ βραβείο). Με κρατική υποτροφία, συνέχισε τις σπουδές του με τον παιδαγωγό Ζορζ και τον διάσημο βιολονίστα Χένρικ Σέρινγκ στο Παρίσι και στη Διεθνή Ακαδημία της Νίκαιας, όπου βραβεύτηκε με το πρώτο βραβείο της Ακαδημίας (1960). Επιστρέφοντας στην Ελλάδα εργάστηκε ως εξάρχων στη Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ και την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών. Παράλληλα έκανε εμφανίσεις με το «Ελληνικό Κουαρτέτο», που ίδρυσε, και ως σολίστ στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Γαλλία, Ρουμανία, Γερμανία, Βουλγαρία, Γιουγκοσλαβία, Ουγγαρία, Περσία, Τουρκία, Αίγυπτο, Αγγλία). Το 1978 ανέλαβε την Ορχήστρα του Ωδείου Αθηνών, την οποία μετέτρεψε από μικρό σύνολο εγχόρδων σε πλήρη συμφωνική ορχήστρα, ενώ παράλληλα ίδρυσε τη Μικρή Ορχήστρα Εγχόρδων. Στο ενεργητικό του, η διεύθυνση ορχηστρών όπως Ελληνική Καμεράτα, σύνολο «Μαρσίας», Ορχήστρα των Χρωμάτων, Συμφωνική Ορχήστρα ΕΡΤ και Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, πολλές ηχογραφήσεις και οκτώ δίσκοι. Παρουσίασε σε A' εκτέλεση πολλά ελληνικά και ξένα έργα για βιολί (Becker, Milhaud, Καρυωτάκη, Γ. Α. Παπαϊωάννου, Σισιλιάνου, Δραγατάκη, Σκαλκώτα κ.ά.). Mεταξύ άλλων, και τα «Κοντσέρτα για βιολί και ορχήστρα» των Δ. Δραγατάκη, Γ. Α. Παπαϊωάννου κ.ά. Δίδαξε στο Ωδείο Αθηνών, από το 1955 μέχρι το 2003, με πολλούς μαθητές, οι περισσότεροι από τους οποίους έκαναν λαμπρή καριέρα. Το 2006 του απονεμήθηκε το Ελληνικό Βραβείο Μουσικής (έχει θεσπιστεί από το Εθνικό Συμβούλιο Μουσικής - μέλος του Διεθνούς Συμβουλίου Μουσικής της Ουνέσκο) για την προσφορά του στην ελληνική μουσική. Η τελευταία του εμφάνιση ήταν τον περασμένο Νοέμβρη, στην τιμητική συναυλία της ΚΟΑ για τα 80χρονα του μεγάλου βιολονίστα. [Ριζοσπάστης, 02/09/2009]

ΠΑΡΟΜΟΙΑ ΘΕΜΑΤΑ

18/3/2007

-- Στην πρωτοπορία της σύγχρονης μουσικής

22/4/2005

-- «Πρωταγωνιστής» η ελληνική μουσική

31/3/2005

-- Απώλεια για τη μουσική

13/4/2000

-- Βραδιά μουσικής μνήμης

14/3/1996

-- Μουσικές στιγμές

Ο Νόελ Γκάλαχερ αποχώρησε από τους Oasis

Ηταν αναμενόμενο. Κι όταν ακόμη ήταν αγαπημένα τα δύο αδέρφια, ο Λίαμ και ο Νόελ Γκάλαχερ, πάλι τα σπάγανε. Η δήλωση λοιπόν του Νόελ Γκάλαχερ ότι αποχωρεί από το ροκ γκρουπ των Oasis δεν φαίνεται να εκπλήσσει ιδιαίτερα όσους γνώριζαν τη σχέση των δύο αδερφών.

Πρώτα ακυρώθηκε η δεύτερη συναυλία στη Γαλλία. Οι θεατές το έμαθαν από το support group του συγκροτήματος, που «άνοιγε» τη συναυλία τους. Και λίγες ημέρες μετά, τα μέλη των Oasis ανακοίνωσαν και επισήμως την απόφαση τους να διακόψουν τη συνεργασία τους.

Από το 1991 που πρωτοϊδρύθηκε το γκρουπ υπήρχαν πολλές καλές στιγμές. Και πολλές ακόμη που ούτε οι ίδιοι δεν θα θέλουν να θυμούνται. Ο Νόελ Γκάλαχερ μιλάει πλέον ανοιχτά για «βίαιο λεκτικό εκφοβισμό», μαζί και «έλλειψη κατανόησης και υποστήριξης». Στο μπλογκ του υπάρχουν οι λόγοι της... παραίτησής του. «Οι λεπτομέρειες δεν έχουν σημασία, αισθάνομαι όμως ότι πρέπει να ενημερώσω τους θαυμαστές μου ότι ο βίαιος λεκτικός εκφοβισμός που δέχτηκα αφορούσε τα μέλη της οικογένειάς μου, τους φίλους και υποστηρικτές μου. Η έλλειψη κατανόησης από τα υπόλοιπα μέλη του γκρουπ με ανάγκασε να αποχωρήσω. Θα ήθελα αρχικά να ζητήσω συγγνώμη από τους θαυμαστές μας στο Παρίσι που πλήρωσαν εισιτήρια και περίμεναν υπομονετικά να μας ακούσουν, οι οποίοι απογοητεύτηκαν για ακόμα μία φορά από τους Oasis. Μπορεί η συγγνώμη να μην είναι αρκετή, αλλά αυτή τη στιγμή είναι το μόνο που έχω να προσφέρω, παρ’ όλο που αισθάνομαι ότι δεν έχω κάνει κακό και ότι άλλοι είναι αυτοί που πρέπει να απολογηθούν».