 |
«Είναι μεγάλη μου χαρά όταν το ελληνικό κοινό προσεγγίζει αυτό το είδος της δημιουργίας μου και μάλιστα σε μια βραδιά που συνυπάρχουν το τραγούδι και το συμφωνικό μου έργο», λέει ο συνθέτης, τονίζοντας ότι έχει «ιδιαίτερη σημασία η πρώτη παγκόσμια εκτέλεση του 2ου Κοντσέρτου μου για πιάνο και ορχήστρα, που θα ερμηνεύσει η Τατιάνα Παπαγεωργίου, η οποία το ανακάλυψε μέσα στα χειρόγραφά μου, πενήντα χρόνια μετά τη σύνθεσή του».
 |
Σε παγκόσμια πρώτη θα παρουσιαστεί η μουσική που έγραψε για τη νέα ταινία «Η σκόνη του χρόνου» του Θόδωρου Αγγελόπουλου. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει, επίσης, τη μουσική της τηλεοπτικής σειράς «10» και μουσικά θέματα και τραγούδια από το θέατρο και τον κινηματογράφο, με τη σπουδαία φωνή της Μαρίας Φαραντούρη. Θα συμμετέχουν η «Καμεράτα» σε διεύθυνση Αλέξανδρου Μυράτ, η μεικτή χορωδία της ΕΡΤ, τζαζ κουαρτέτο και σύνολο λαϊκών οργάνων, αποτελούμενο από κορυφαίους σολίστ, συνεργάτες της Ελ. Καραΐνδρου. Η σκηνοθετική επιμέλεια είναι του Αντώνη Αντύπα, ενώ την καλλιτεχνική επιμέλεια των δύο συναυλιών υπογράφει ο Μάνφρεντ Αϊχερ της ECM. (Εισιτήριο: 40 ευρώ. Τιμή προπώλησης: 30 ευρώ). Ριζοσπάστης, Τετάρτη 10 Σεπτέμβρη 2008
Το ταλέντο της τον εντυπωσίασε, η μουσική της τον μάγεψε: «Κατέχει την τέχνη του απλού, όχι του απλοϊκού, και τη διαλεκτική της σαφήνειας. Πίσω από τη μουσική της υποφώσκει η φύση» δήλωσε χαρακτηριστικά ο ίδιος στη χθεσινή συνέντευξη Τύπου, που δόθηκε με αφορμή τις δύο συναυλίες που θα δώσει η Ελένη Καραΐνδρου στις 12 και 13 Σεπτεμβρίου, στο Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη».
«Εκεί ψηλά στον Υμηττό θα διηγηθούμε ιστορίες με ήχους και χρώματα, που τα γέννησαν τα ταξίδια μου, πρόσφατα και παλαιότερα» είπε η συνθέτρια, αναφερόμενη στη συνέχεια στους σημαντικότερους σταθμούς της φετινής καλλιτεχνικής χρονιάς της: «Τη χρονιά που πέρασε βυθίστηκα σε δύο μεγάλα ταξίδια. Το ένα μ έφερε κοντά στη "Σκόνη του Χρόνου", την εκ βαθέων νέα ταινία του Θόδωρου Αγγελόπουλου, χαρίζοντάς μου την όγδοη συνεργασία μου με τον σπουδαίο Ελληνα δημιουργό. Και το άλλο μού αποκάλυψε τον μαγικό κόσμο της Ελλάδας του Καραγάτση, μέσα από το "10", έτσι όπως ζωγραφίστηκε κάτω από το ευαίσθητο και επιδέξιο χέρι της Πηγής Δημητρακοπούλου».
Αυτοί θα είναι και οι δύο κεντρικοί άξονες των συναυλιών της, με ιδιαίτερη έμφαση στην παγκόσμια πρώτη εκτέλεση του έργου «Η σκόνη του χρόνου», με τη συνοδεία της Καμεράτας, υπό τη διεύθυνση του Αλέξανδρου Μυράτ. Δεν θα λείπουν ωστόσο και οι μουσικές στιγμές από παλαιότερες δουλειές της καθώς, όπως η ίδια υπογράμμισε, «θέλησε το πρόγραμμα να παντρεύει αρμονικά το σήμερα με το χθες».
Και από μια τέτοια παράσταση φυσικά δεν θα μπορούσαν να λείπουν οι φίλοι της, όπως η Μαρία Φαραντούρη: «Με την Ελένη συνδεόμαστε από τα χρόνια της εφηβείας. Σε δύσκολες χρονικές περιόδους είχαμε κοινά οράματα. Η Ελένη είναι ξεχωριστή προσωπικότητα και είναι δικαίως γνωστή σε όλο τον κόσμο» δήλωσε χαρακτηριστικά η ερμηνεύτρια.
Επί σκηνής εξάλλου θα βρεθούν 100 εξαιρετικοί μουσικοί, μεταξύ των οποίων οι Βαγγέλης Χριστόπουλος (όμποε), Ντέιβιντ Λιντς κ.ά.
Αναστασία Κουκά, ΕΘΝΟΣ, 09/09/2008
Το συμφωνικό και το τραγουδιστικό έργο του Μίκη Θεοδωράκη, οι δύο πόλοι δημιουργίας του, θα συναντηθούν σε μία μόνο βραδιά αύριο, Τετάρτη, στο Ηρώδειο. Στη συναυλία, που έχει τίτλο «Μίκης Θεοδωράκης, ο Συμφωνικός» και πραγματοποιείται με τη συμμετοχή της Εθνικής Συμφωνικής Ορχήστρας της ΕΡΤ, την οποία θα διευθύνει ο μαέστρος Λουκάς Καρυτινός, θα ακουστούν και αγαπημένα τραγούδια του μεγάλου Ελληνα συνθέτη, που για πρώτη φορά θα έχει την ευκαιρία να τα ακούσει το κοινό μεταγραμμένα για τη φωνή ενός μπάσου.
Θα τα ερμηνεύσει ο διεθνής Ελληνας βαθύφωνος Δημήτρης Καβράκος, ο οποίος θα ερμηνεύσει επίσης «Επιφάνια Αβέρωφ» και αποσπάσματα από τη σουίτα μπαλέτου «Αλέξης Ζορμπάς». Τη μεταγραφή των έργων επιμελήθηκε η καταξιωμένη πιανίστα Τατιάνα Παπαγεωργίου, βαθιά γνώστρια του έργου του Μίκη, με το οποίο ασχολείται εδώ και δέκα χρόνια. Μάλιστα, εκείνη ήταν που ανέσυρε από το αρχείο του συνθέτη το γραμμένο τη δεκαετία του ’50 και χαμένο από τότε «Κοντσέρτο αρ. 2» για πιάνο, το οποίο θα παρουσιάσει σε παγκόσμια πρώτη αύριο στο Ηρώδειο.«Αυτή η συναυλία συνδυάζει αντιπροσωπευτικά και αγαπημένα τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη αλλά και δείγματα από τη λόγια μουσική του, που την έγραφε κυρίως τη δεκαετία του ’50, όταν ζούσε στο Παρίσι», λέει στον ΕΤ η πιανίστα Τατιάνα Παπαγεωργίου. «Ο Μίκης ήταν πολυγραφότατος. Εχει γράψει πολλά έργα σ’ αυτή την περίοδο τα οποία τώρα έρχονται στο φως. Το “Κοντσέρτο για πιάνο αρ. 2” το ανακάλυψα στα χειρόγραφά του. Πρόκειται για ένα εξαιρετικό έργο, το οποίο βραβεύθηκε το 1959 σε διεθνή διαγωνισμό, πρόεδρος της επιτροπής του οποίου ήταν ο Ντιμίτρι Σοστακόβιτς. Ο Μίκης ήταν πολύ νέος τότε και κατάφερε να φτάσει σε πολύ υψηλά επίπεδα. Στη συνέχεια στράφηκε εσκεμμένα στο τραγούδι και στην ποίηση και έγινε ευρέως γνωστός».Η πιανίστα Τατιάνα Παπαγεωργίου, αναζητώντας τα σημεία σύνδεσης ανάμεσα στους δύο πόλους δημιουργίας του Μίκη Θεοδωράκη, επισημαίνει: «Το έργο του Μίκη, τόσο το λόγιο όσο και το τραγουδιστικό, είναι ενιαίο τελικά. Μέσα στα συμφωνικά του έργα βρίσκει κανείς μελωδίες που αργότερα έγιναν τραγούδια, όπως το “Μάνα μου και Παναγιά”, το οποίο θα ακουστεί στη συναυλία από τον Δημήτρη Καβράκο.Ο σπόρος της δημιουργίας αυτού του τραγουδιού μπήκε όταν έγραφε το “Κοντσέρτο αρ. 2 για πιάνο”. Και το ίδιο έχει συμβεί και με πολλά άλλα έργα του. Αυτό αποδεικνύει και την ενιαία μορφή της δημιουργίας του. Το έργο του Μίκη Θεοδωράκη έχει πολλές δεξιοτεχνικές απαιτήσεις και ισχυρή ελληνικότητα. Είναι πρόκληση για τον ερμηνευτή. Εχει σφρίγος, ρυθμό και μεγάλη δυναμική».info: «Μίκης Θεοδωράκης, ο Συμφωνικός».
▪ Τετάρτη 10/9, Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 21.00. Με τον Δημήτρη Καβράκο. Την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ διευθύνει ο Λουκάς Καρυτινός. Σολίστ στο πιάνο: Τατιάνα Παπαγεωργίου. Παραγωγή: Elisarte-Ελισάβετ Παπαγεωργίου. Τιμές εισιτηρίων €25, €40, €50, €60, €80. Προπώληση στο 210-3272000, στη Στοά Πεσμαζόγλου 39 και το herodeion-events.gr. Μέρος των εσόδων θα διατεθεί για τον εμπλουτισμό της συλλογής του Βυζαντινού και Χριστιανικού Μουσείου.
ΣΑΒΒΟΠΟΥΛΟΥ ΔΕΣΠΟΙΝΑ, Ελεύθερος Τύπος, Τρίτη, 09.09.08
 Η Ελένη Καραΐνδρου, εκείνη, η μοναδική που δημιουργεί «το lamento της ανάτασης», πλαισιωμένη από τον εκλεκτικό της δισκογραφίας Μάνφρεντ Αϊχερ (ο οποίος εκτός από παραγωγός της χρόνια τώρα, έχει και την καλλιτεχνική επιμέλεια της συναυλίας της) και τον επίσης εκλεκτικό καλλιτεχνικό διευθυντή του Φεστιβάλ Υμηττού, Παρασκευά Καρασούλο |
 Από τα γυρίσματα της «Σκόνης του χρόνου» στο Μέγαρο Μουσικής. Ο Θόδωρος Αγγελόπουλος συνομιλεί με την πιανίστα, πλαισιωμένος από τον Διονύση Φωτόπουλο και τον Ανδρέα Σινάνο. Πίσω δεξιά διακρίνεται η Ελένη Καραΐνδρου. Και αριστερά, όρθια στο πιάνο, η Ρένη Πιττακή ως «συνθέτρια» |
«Γεννήθηκα στα Τρίκαλα Θεσσαλίας, όπου τα ακούσματά μας ήταν λιγοστά. Μέσα από τη Χορωδία Τρικάλων και τη δασκάλα μου Τερψιχόρη Παπαστεφάνου ήρθα σε επαφή με τη μουσική του Θεοδωράκη, που έγινε οδηγός μου. Μου έδωσε ελπίδες να προχωρήσω. Να πιστέψω ότι μπορώ να ασχοληθώ με το τραγούδι και τη μουσική, που πάντα ήταν το όνειρό μου.
Όταν έγινα 18 χρόνων, ήρθα στην Αθήνα για να σπουδάσω. Αργότερα, βρέθηκα στο χώρο της όπερας, ένα διαφορετικό μουσικό κόσμο, όμως ποτέ δεν ξέχασα το μελωδισμό της μουσικής του Μίκη Θεοδωράκη, που είχε αφήσει βαθιά αποτυπώματα στην καρδιά μου. Είμαι συγκλονισμένος από το έργο του, τον θεωρώ έναν από τους σημαντικότερους συνθέτες όχι μόνο στον ελληνικό, αλλά και στο διεθνή μουσικό χώρο. Είμαι βαθιά Ελληνας και πιστεύω ότι η μουσική του έχει παίξει σημαντικό ρόλο στη χώρα ολόκληρη. Μας βοήθησε να έχουμε όνειρα».
Πράγματι, δεν είναι η πρώτη φορά. Εξι χρόνια πριν, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, είχα ερμηνεύσει αποσπάσματα από τον κύκλο Μαουτχάουζεν, όπου αιφνιδιάζοντας το κοινό ο συνθέτης σηκώθηκε και διηύθυνε ο ίδιος. Συμμετείχα επίσης στη Λυσιστράτη στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών το 2002.
Πρόκειται για πρόγραμμα που δεν συνηθίζεται σε βαθύφωνους. Τα «Επιφάνια Αβέρωφ», τα οποία ερμηνεύω πρώτη φορά, είναι ένα συναρπαστικό έργο, η ποίηση του Γιώργου Σεφέρη είναι καταλυτική και με τη μελοποίηση του Μίκη αποκαλύφθηκε. Επίσης, τα μεταγραμμένα για συμφωνική ορχήστρα τραγούδια που θα ερμηνεύσω είναι κάτι εντελώς ασυνήθιστο για έναν βαθύφωνο. Πρόκειται για τραγούδια που αγαπώ βαθιά. Ανάμεσά τους το «Ασμα Ασμάτων», το «Χάθηκα», η «Μαρίνα», το «Αλλόκοτο φεγγάρι», οι «Δρόμοι παλιοί», το «Μάνα μου και Παναγιά», το «Χρυσοπράσινο φύλλο». Τραγούδια που αποτελούν κλασικές δημιουργίες του Μίκη, τις οποίες έχει αγαπήσει το κοινό και τώρα θα ακούσει σε εντελώς νέα διάσταση.
Το βρίσκω σωστό γιατί έκαναν διαφήμιση στην όπερα. Αλλωστε, όποιος μπαίνει και σε ένα άλλου είδους ρεπερτόριο, δεν σημαίνει ότι αφήνει την όπερα. Κι εγώ τώρα κάνω ένα πολύ ευχάριστο διάλειμμα. Δεν εγκαταλείπω την όπερα. Εχω μεγαλώσει με την ελληνική μουσική και τα τραγούδια. Μπορεί να υπηρετώ την όπερα, αλλά αγαπώ και το ελληνικό τραγούδι και όταν μου δίνεται η ευκαιρία το τραγουδώ.
Σήμερα είναι πιο δύσκολα τα πράγματα, γιατί έχουν βγει πολλοί καλλιτέχνες στην αγορά από πολλές και διαφορετικές χώρες. Μπορεί να είναι πιο μορφωμένοι από μουσικής πλευράς, αλλά καλλιτέχνες σαν τον Παβαρότι και τον Ντομίνγκο δεν βγαίνουν σήμερα. Υπάρχουν ωραίες φωνές, αλλά ως εκεί. Δεν φτάνουν στο ύψος των δύο προηγούμενων.
Πολύ συχνά διαπιστώνουμε ότι οι νεότεροι δεν σέβονται την παράδοση της όπερας. Κι αυτοί που κάνουν σήμερα τους μάνατζερ δεν γνωρίζουν την όπερα. Τους απασχολεί να βγάλουν χρήματα και να εκσυγχρονίσουν υποτίθεται το λυρικό θέατρο. Ο Ρικάρντο Μούτι, όσο καιρό ήταν στη Σκάλα του Μιλάνου, δεν δεχόταν σύγχρονες απόψεις πάνω στα κλασικά έργα της όπερας. Ελεγε χαρακτηριστικά «αν θέλετε να καταθέσετε μια μοντέρνα άποψη, κάντε το πάνω σ’ ένα καινούργιο έργο». Συμφωνώ μαζί του.
Αν δεν βγεις στο εξωτερικό, δεν μπορείς να κάνεις καριέρα ούτε στην Ελλάδα. Αν δεν αναγνωριστείς εκτός Ελλάδος, δεν σε αναγνωρίζουν ούτε εντός της χώρας σου. Κι αυτό δεν συμβαίνει μόνο στην όπερα. Αλλά και στον ελληνικό κινηματογράφο. Για παράδειγμα, ο Θόδωρος Αγγελόπουλος έγινε περισσότερο αποδεκτός στην Ελλάδα από τότε που βγήκε στο εξωτερικό.
Η Ελλάδα δεν έφυγε ποτέ από το μυαλό μου. Ομως κάθε χρόνο επέστρεφα, έστω για δέκα μέρες στην Ελλάδα για διακοπές. Ή αν ήμουν στην Ευρώπη για κάποια παράσταση, μετά θα ξέκλεβα λίγο χρόνο και θα ερχόμουν και στην πατρίδα. Αν και έχω εμφανιστεί στη Μετροπόλιταν Οπερα, ή στη Σκάλα του Μιλάνου, όπου είναι πολύ αυστηροί, ωστόσο το μεγαλύτερο τρακ το έχω όταν εμφανίζομαι σε ελληνικό θέατρο. Το διαπίστωσαν η Τατιάνα Παπαγεωργίου και ο μαέστρος Λουκάς Καρυτινός, κατά τη διάρκεια των προβών, όπου η συγκίνησή μου όταν τραγουδούσα τα «Επιφάνια Αβέρωφ» ήταν τεράστια. Θέλω και να τους ευχαριστήσω για τη μεγάλη συμβολή τους στην πραγματοποίηση αυτής της παράστασης, όπως και την Ελισάβετ Παπαγεωργίου της Elisarte, που έχει αναλάβει την παραγωγή.
Οι απαιτήσεις είναι πολύ υψηλές. Πέρα από τις ερμηνευτικές δυνατότητες και την τεχνική κατάρτιση, για να ασχοληθείς με την όπερα πρέπει να είσαι μοναχός. Η ευθύνη είναι μεγάλη. Ούτε να αρρωστήσεις δεν μπορείς. Πρέπει να έχεις γεννηθεί για την όπερα για να ασχοληθείς με αυτήν. Να την αγαπάς και να είσαι αφοσιωμένος. Και να έχεις και την υποστήριξη και την κατανόηση της οικογένειάς σου.
Αμέσως μόλις αντιληφθεί ότι κάτι δεν πάει καλά. Να ανοίξει χώρο στους νεότερους. Κι εμένα μου αρέσει να βοηθάω τους νέους.
Όχι, δεν νομίζω ότι μου ταιριάζει. Μόνο με τη διδασκαλία θα μπορούσα να ασχοληθώ. Αλλά προς το παρόν δεν θέλω να σκέφτομαι τη στιγμή της οριστικής αυλαίας.
Info
ΜΟΤΟ: «Μίκης Θεοδωράκης, ο Συμφωνικός». Τετάρτη 10/09, Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 9.00 μ.μ. Με τον Δημήτρη Καβράκο. Την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ διευθύνει ο Λουκάς Καρυτινός. Σολίστ στο πιάνο: Τατιάνα Παπαγεωργίου. Παραγωγή: Elisarte-Ελισάβετ Παπαγεωργίου.
Τιμές εισιτηρίων 25€, 40€, 50€, 60€, 80€. Προπώληση στο 210-3272000, στη Στοά Πεσμαζόγλου 39 και το herodeion-events.gr. Μέρος των εσόδων θα διατεθεί για τον εμπλουτισμό της συλλογής του Βυζαντινού και Χριστιανικού Μουσείου. Μέγας χορηγός: Εμπορική Τράπεζα. Υπό την αιγίδα του υπουργείου Μεταφορών και Επικοινωνιών.
 |
