Tuesday, March 25, 2008

Εσβησε ο Κουβανός «πατέρας» του μάμπο

Ο Κουβανός «πατέρας» του μάμπο Ισραέλ «Κατσάο» Λόπεζ δεν είναι πια μαζί μας. Εφυγε από τη ζωή σε ηλικία 89 ετών, σε νοσοκομείο του Μαϊάμι. Ο Λόπεζ ήταν συνθέτης και μπασίστας της μουσικής «μάμπο». Γεννήθηκε στην Αβάνα το 1918. Το 1962 εγκατέλειψε την Κούβα και για ένα μικρό διάστημα έζησε στην Ισπανία πριν αποφασίσει να μεταφερθεί στις ΗΠΑ, αρχικά στη Νέα Υόρκη, μετά στο Λας Βέγκας, για να καταλήξει στο Μαϊάμι.

Εσβησε ο Κουβανός «πατέρας» του μάμπο

Ο Λόπεζ είχε κλασική παιδεία και ξεκίνησε να παίζει μουσική με τη συμφωνική ορχήστρα της Αβάνας πριν ενηλικιωθεί. Στη διάρκεια της καριέρας του κέρδισε δύο βραβεία «Γκράμι». Συνεργάστηκε με αστέρες της λάτιν μουσικής, όπως ο Τίτο Πουέντε και η Γκλόρια Εστέφαν. Ο Λόπεζ έγινε γνωστός τη δεκαετία του 1930. Το πάθος του για τη μουσική δεν μετρίαζε τα προβλήματα υγείας ή το προχωρημένο της ηλικίας του. Εμφανιζόταν «ζωντανά» σε παραστάσεις μέχρι και λίγους μήνες πριν αφήσει την τελευταία του πνοή.

Ο διάσημος μουσικός πέθανε στο νοσοκομείο «Κόραλ Γκεμπλ Χόσπιταλ». Οι συνθήκες του θανάτου του δεν έγιναν γνωστές. Ανάμεσα σε αυτούς που έσπευσαν να συλλυπηθούν την οικογένεια του εκλιπόντος ήταν και ο διάσημος ηθοποιός Αντι Γκαρσία, που δήλωσε: «Θα συνεχίσω να ακούω τη μουσική σου και θα σε τιμώ διατηρώντας τις παραδόσεις μας σε όποιο σημείο της Γης κι αν βρεθώ». [Έθνος, 24/3/2008]

Monday, March 24, 2008

«Ιστορίες για Κρουστά» στο Συρμό!


Πρωτοποριακό γκρουπ της ελληνικής μουσικής σκηνής, η ομάδα «Ιστορίες για Κρουστά» και ο Βασίλης Βασιλάτος, στις 28 και 29/3, στο «Συρμό» (Κολωνού και Οδυσσέως 14, Μεταξουργείο, 210.5203.661), θα παρουσιάσουν το νέο πρόγραμμά τους. «Κλείνοντας» ραντεβού με την ελληνική και βαλκανική παράδοση, φλερτάροντας με την έθνικ, τζαζ και το ελληνικό τραγούδι - θα τα φιλτράρουν με το σύγχρονο ήχο του γκρουπ και τρεις νέες φωνές. Το δραστήριο σχήμα, με συμμετοχές σε διεθνή φεστιβάλ, συναυλίες, σεμινάρια και σειρά συνεργασιών, συνδυάζει τους ήχους μουσικών οργάνων με κάθε λογής κρουστά αλλά και διάφορα χρηστικά αντικείμενα (λεκάνες, κουβάδες κλπ.), δημιουργώντας το ιδιαίτερο, χαρακτηριστικό του στυλ.

Στο «Συρμό» το κοινό θ' απολαύσει το γκρουπ σε ενδιαφέρουσες διασκευές και καινούρια τραγούδια από την επερχόμενη δισκογραφική του δουλειά. Παίζουν: Κρουστά: Βασίλης Βασιλάτος. Ακορντεόν: Ζαχαρίας Βαμβακούσης. Κλαρινέτο-φωνή: Ελλη Βασιλάτου. Βιολί: Λεωνίδας Καραμπουλάτ. Κιθάρα-φωνή: Γιάννης Σιφναίος. Μπάσο: Σταύρος Ράπτης. Τραγουδούν: Γιώργος Γέργος, Βάσω Νικολάκου, Ελσα Χαραλάμπους. Συμμετέχουν οι «EMPercus-octet».

Saturday, March 22, 2008

Μαριάν Φέιθφουλ: «Εδώ και χρόνια έχω συμφιλιωθεί με το παρελθόν»


Η ξαναγεννημένη Μαριάν Φέιθφουλ υποστηρίζει πως θα έκανε καριέρα και χωρίς τον Τζάγκερ
marianne faithful

Το όνομα της Marianne Faithfull ήταν συνώνυμο του Σεξ και των Sixties

Νέα Υόρκη, 1985. Σ’ ένα μικροσκοπικό διαμέρισμα του Γκρίνουιτς Βίλατζ μια εξαθλιωμένη τοξικομανής ξυπνάει λουσμένη στον κρύο ιδρώτα. Είναι πεινασμένη, εξαντλημένη και απογοητευμένη. Τα ράφια της κουζίνας είναι άδεια και το μόνο που βρίσκει είναι μερικά τυλιγμένα χαρτονομίσματα και λίγη άσπρη σκόνη. Με μεγάλη προσπάθεια συγκεντρώνει τα απαραίτητα σύνεργα του χρήστη και σύντομα η «παραμυθού» κυλάει πάλι στις φλέβες της. Η καρδιά της προσωρινά σταματά, αλλά η μοίρα έχει άλλα σχέδια για εκείνη. Στα κέντρα απεξάρτησης θα απαλλαχθεί για πάντα από τους δαίμονές της, θα συμβιβαστεί με το «μαγικό» παρελθόν της και θα αναγεννηθεί οριστικά από τις στάχτες της.

marianne faithful

Σήμερα, η Marianne

Είκοσι τρία χρόνια αργότερα, η Μαριάν Φέιθφουλ [Marianne Faithfull] ερμηνεύει στο μισοάδειο θέατρο «Παλλάς», στην Αθήνα, το τραγούδι με το οποίο ξεκίνησαν όλα. Η φωνή της δεν θυμίζει σε τίποτα την αθωότητα του ξεπεσμένου αγγέλου της δεκαετίας του ’60 που πρωτοτραγούδησε το «As Tears Go By». Είναι η επιβλητική, μεστή φωνή της γυναίκας που ξεγλίστρησε μέσα από τα χέρια του θανάτου, της καλλιτέχνιδος που ωρίμασε στην κόψη του ξυραφιού και χαρίζει απλόχερα μια νέα πνοή ζωής στο μελαγχολικό διαμάντι των Μικ Τζάγκερ, Κιθ Ρίτσαρντς και Αντριου Ολντμαν... [Του Γιαννη Μασουρα, Η Καθημερινή, 23/3/2008]

Tuesday, March 18, 2008

ΝΙΚΟΣ ΚΑΤΣΙΚΑΣ «Σκωτσέζικο Ντουζ»


Το δείγμα που άκουσα με τη δουλειά του Νίκου Κατσίκα μου άρεσε και νομίζω ότι "ανακάλυψα" έναν σπουδαίο καλλιτέχνη... Δημοσιεύω το δελτίο τύπου που μου έστειλε (και το προσυπογράφω) η Μαίρη Βιντιάδου...

Ο Νίκος Κατσίκας γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη, όπου και ζει όλα τα χρόνια και εργάζεται ως φαρμακοποιός. Η μεγάλη αγάπη της ζωής του είναι η μουσική σε όλες της τις διαστάσεις: γράφει στίχους, μουσική και ερμηνεύει.
Από πολύ μικρός ξεκίνησε τις σπουδές του στην κλασική κιθάρα και συνέχισε με τα ανώτερα θεωρητικά (αρμονία και αντίστιξη) και φωνητική. Έχει συμμετάσχει και μάλιστα βραβευθεί πολλές φορές σε μουσικά φεστιβάλ (Φεστιβάλ Ιθάκης, Φεστιβάλ Μάνος Λοϊζος), ενώ είναι γνωστός για την αμεσότητα και την καλή του επικοινωνία με το κοινό στις ζωντανές του εμφανίσεις. Αυτό το χαρακτηριστικό του είναι αναμενόμενο από έναν τραγουδοποιό που βιώνει τη μουσική όχι απλά ως μία μορφή τέχνης και διασκέδασης, αλλά και ως τρόπο ζωής και μέσο έκφρασης των συναισθημάτων και των «πιστεύω» του.
Μετά από τον επιτυχημένο προηγούμενο δίσκο του με κορυφαία στιγμή το «Να γελάς», ο Νίκος Κατσίκας ξανακάνει την εμφάνισή του στη δισκογραφία με το «Σκωτσέζικο Ντουζ». Ένας δίσκος – ταυτότητα του καλλιτέχνη, όπου ελίσσεται όπως πολύ καλά αυτός ξέρει ανάμεσα στο ροκ και το λαϊκό. Για μία ακόμη φορά έχει πλούσιο υλικό να μας χαρίσει: καυστικούς, έξυπνους μα και διασκεδαστικούς στίχους πάνω σε όμορφες και απλές μελωδίες. Το συνδυασμό αυτό έρχεται και δένει με τον καλύτερο τρόπο ο γνωστός σε όλους Μιχάλης Νικολούδης, που τον συναντάμε στην ενορχήστρωση, τον προγραμματισμό, την ακουστική κιθάρα, το μαντολίνο, τη μαντόλα και τα ταμπουρα. Ξεχωριστές στιγμές του δίσκου οι συμμετοχές των (με αλφαβητική σειρά):Δημήτρη Κοντογιάννη, Μαντώ, Ελένη Ροδά.

----------------
Now playing: Nikos Katsikas_Valia
via FoxyTunes

Monday, March 17, 2008

Jean Michel Jarre's return to planet Oxygene

Jean Michel Jarre talks on taking his electronic opus on tour

Jean Michael Jarre

...going back to his routers: synth pioneer Jean Michel Jarre

[The Sunday Times, March 16, 2008]. We’ve come to believe that - unlike the greedy, grasping, bottom-line-obsessed present day - the 1970s represented a golden age in the music industry, when record companies would nurture and invest in talent with nary a thought for commercial returns. This may not be entirely true. If it were true, it would follow that when Jean Michel Jarre started taking his Oxygène album round the record companies looking for a deal back in 1976, he would have met an enthusiastic response, along the lines of: “Okay, it’s a bit different, but you’re obviously a talented lad, so we’ll take a chance on you and, if it doesn’t sell, so be it.” This is not what happened.

“It was refused by many, many record companies,” Jarre recalls, with the wry amusement that 15m subsequent sales of the album affords him. He reels off the litany of excuses he was given for this rejection: “ ‘There are no singers, no songs, the tracks are all too long, they’re all called the same thing.’ “Even my mother asked me, ‘Why do you have to name it after a gas?’ ” Oxygène was finally released in France in 1976, and in the UK a year later, establishing itself as a landmark album and making Jarre an international star... [continued...]

Jane Birkin «Ραντεβού»

Picture of Jane Birkin with her namesake bag

Η Jane Birkin ερμηνεύει (Τετάρτη, 19/3, ώρα 20:30, Αίθουσα Φίλων της Μουσικής, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών) τραγούδια των Serge Gainsbourg, Bryan Ferry, Franz Ferdinand, Manu Chao, Paolo Conte, Gaetano Veloso, Neil Young, Tom Weits, Goran Bregovic, Smiths & Placebo.


Θα γίνει η συναυλία ή λόγω της απεργίας δεν θα γίνει;
Πρώτα να επικοινωνήσετε με το Μέγαρο: τηλ. 210-72 82 333
Κι αν δεν γίνει ας ακούσουμε εδώ ένα τραγούδι
Jane Birkin - La Ballade de Johnny Jane

Νεκρός ο πρώην ντράμερ των ΑΒΒΑ Ο. Μπρούνκερτ

Ola Brunkert

Ο πρώην ντράμερ του σουηδικού ποπ συγκροτήματος ΑΒΒΑ, Ολα Μπρούνκερτ [Ola Brunkert], έχασε τη ζωή του, κατά τα φαινόμενα από πτώση του σε τζαμαρία στο σπίτι του, στα νησιά Βαλεαρίδες (ανατολική Ισπανία), ανακοίνωσε σήμερα η τοπική αστυνομία. Ο 62χρονος μουσικός που ζούσε μόνος στο σπίτι του στην περιοχή Αρτα της Μαγιόρκας, βρέθηκε νεκρός το βράδυ χθες, Κυριακή, από άνδρες της αστυνομίας. Οι αστυνομικοί βρήκαν τον τραγουδιστή μέσα σε λουτρό αίματος, ενώ έφερε μεγάλο τραύμα στον λαιμό. Ένας γείτονας είχε ειδοποιήσει νωρίτερα την αστυνομία. Εκπρόσωπος της αστυνομίας ανέφερε ότι θα διενεργηθεί νεκροψία για να επιβεβαιωθεί ότι ο θάνατος του μουσι

κού οφείλεται σε ατύχημα.

Blood and broken glass can be seen here in the scene where Ola Brunkert died

Ο ντράμερ γεννήθηκε στις 16 Δεκεμβρίου του 1946. Είχε συμμετάσχει στην ηχογράφηση όλων των δίσκων του συγκροτήματος από το 1976 έως τις αρχές της δεκαετίας του 1980 όπως και σε αρκετές περιοδείες των ΑΒΒΑ. Ο Μπρούνκερτ δεν ήταν βασικό μέλος του συγκροτήματος, το οποίο ιδρύθηκε από δύο ζευγάρια: την Ανιέθα Φάλτσκογκ και τον Μπένι Αντερσον, τον Μπγιορν Ούλβεους και την Ανι-Φριντ Λίνγκσταντ. Οι ΑΒΒΑ έχουν πουλήσει τουλάχιστον 300 εκατομμύρια δίσκους. Ο μουσικός είχε αποσυρθεί στις Βαλεαρίδες όπου έδινε συναυλίες με το συγκρότημα τζαζ που είχε δημιουργήσει.

  • After Waterloo who became a big hit all over Europe they tried another song, SOS - who also after a while became a big hit. Then they followed up with an album: Waterloo with brilliant songs like: Waterloo, SOS, Honey Honey, Dance and King Kong Song (my personal favourite). Their definive biggest album hit was in 1976 with Arrival and multiple big hits like: When I kissed the teacher, My love my life and Money Money Money.