BRUCE SPRINGSTEEN: ΑΓΕΡΑΣΤΟΣ!

Ο Bruce Springsteen σε μια παλιά μεν αλλά εκφραστική φωτογραφία σε στιγμές τραγουδιστικού πάθους.

ΔΡΩΜΕΝΑ: ΕΝΑ ΠΕΡΙΟΔΙΚΟ ΓΙΑ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

Το θέατρο έχει και μουσική. Γι' αυτό και στα "Δρώμενα", από το άλλο τεύχος θα έχουμε κείμενα και για τη μουσική, σε σχέση πάντα με το θέατρο. Τώρα, δείτε το νέο τεύχος, που περιέχει, μεταξύ άλλων, κι ένα αφιέρωμα στην ελληνική οπερέττα. Από Δευτέρα, στα κεντρικά βιβλιοπωλεία.

Ανανεωμένο, δυναμικό, αισθητικά ωραίο και ενημερωμένο το θεατρικό περιοδικό ΔΡΩΜΕΝΑ μπαίνει ξανά ζωντανό και μάχιμο στη θεατρική ζωή του τόπου. Μια απόφαση ήταν το νέο τεύχος να ξεκινήσει την αρίθμηση από την αρχή: τεύχος 01, Φθινόπωρο 2007. Πλούσια ύλη με άρθρα, μελέτες, συνεντεύξεις, ιστορικές αναδρομές, σχόλια, ειδήσεις σχολιασμένες, βιβλία …

Το βασικό «ατού» του τεύχους είναι η μελέτη με τίτλο ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΟΠΕΡΕΤΤΑ: ΕΝΑ ΑΧΑΡΤΟΓΡΑΦΗΤΟ ΕΙΔΟΣ του διδάσκοντος Θεατρολογία στο Πανεπιστήμιο Κρήτης Μανώλη Σειραγάκη, ο οποίος και σημειώνει: Παρά τα 100 χρόνια παρουσίας της στο ελληνικό θέατρο, η Οπερέττα δεν έχει γίνει ποτέ αντικείμενο συστηματικής μελέτης σε αντίθεση με τα υπόλοιπα θεατρικά είδη. Η εμμονή ως σήμερα σε ανεκδοτολογικά άρθρα και αποσπάσματα απομνημονευμάτων που συναντάμε ακόμη και στα προγράμματα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής μάς αναγκάζει να την αντιμετωπίζουμε σαν ένα γραφικό φαινόμενο που έχει εξαφανιστεί οριστικά κι όχι σαν ένα δυναμικό θεατρικό είδος που, ανεξάρτητα από την αμφίβολη ποιότητα των σημερινών του επιβιώσεων, σημάδεψε βαθιά το ελληνικό θέατρο και τον Κινηματογράφο…

Αφιέρωμα στην ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΤΗΣ «ΤΕΧΝΗΣ», 28 ΧΡΟΝΙΑ ΣΥΝΕΠΕΙΑΣ ΚΑΙ ΑΦΟΣΙΩΣΗΣ. Νικηφόρος Παπανδρέου: Το ζήτημα είναι πώς θα κάνουμε πολλούς τους μυημένους… Δημήτρης Ναζίρης: Τα μισά της χρόνια μαζί μου τα πέρασε. Έφη Σταμούλη: Αυτό είναι το μυστικό… Τρεις μαρτυρίες: Νίκος Χουρμουζιάδης, Ιωάννα Μανωλεδάκη, Απόστολος Βέττας. Οι παραστάσεις 1979-2005.

Συνέντευξη του Αμερικανού δημοσιογράφου Mel Gussow με τον Harold Pinter: «Τείνω να αντιμετωπίζω το κοινό ως εχθρό μου…». Με αφορμή το ανέβασμα του έργου του Παλιοί Καιροί στο Μπρόντγουεϊ, σε σκηνοθεσία Peter Hall. Συνέντευξη. Μετάφραση: Μαριάννα Καλλιά, επιμέλεια μετάφρασης: Λίλα Τρουλινού.

Kείμενο καθηγητή Georges Banu με τίτλο «Έξοδοι κινδύνου», που είναι ο πρόλογος από το ομώνυμο βιβλίο του Le théâtre, sorties de secours : essais critiques (Eκδόσεις: Aubier)., σε μετάφραση της Μάγιας Λυμπεροπούλου.

Άρθρο του Norman R. Shapiro με τίτλο «Η φάρσα ή Γέλιο χωρίς δεύτερη σκέψη». Η Φάρσα, αυτό το τόσο απαιτητικό θεατρικό είδος, το πιο απαιτητικό μάλιστα –ρωτήστε ακόμη και τους καλύτερους σκηνοθέτες αν δεν το πιστεύετε– υπήρξε, από τον Μεσαίωνα, ένα από τα πιο αγαπημένα θεατρικά είδη στη Γαλλία, όπου, σύμφωνα με μια ετυμολογία της λέξης, την ίδια λέξη χρησιμοποιούσαν και για τη γέμιση στη μαγειρική. Έτσι, μικρά κωμικά κομμάτια χρησιμοποιούντο σαν «γέμιση» ανάμεσα σε μεγάλα, συνήθως σοβαρά έργα για την απαραίτητη ανακούφιση. Όμως, αν στα μέσα του 20ού αιώνα, η γαλλική φάρσα ένιωσε την ανάγκη να νομιμοποιήσει την ύπαρξή της, δανειζόμενη τα στολίδια του υπαρξισμού και του παραλόγου και το angst τους, όπως για παράδειγμα έκαναν οι διάφοροι, Ionesco, Adamov και Arrabal, για να ονομάσουμε μερικούς από τους πιο διάσημους εκφραστές εκείνης της γενιάς, οι ειδήμονες της φάρσας κατά την εποχή της ακμής της, έναν αιώνα νωρίτερα και βάλε, δεν ένιωθαν καμιά τέτοια υποχρέωση… Μετάφραση: Χριστίνα Παπαδάκη.

Στο ΦΑΚΕΛΩΜΑ, ο θεατρικός συγγραφέας Γιώργος Μανιώτης [«Ως βλαξ πίστεψα ότι αυτό πoυ έχει την μεγαλύτερη αξία είναι η ζωή…»] απαντά σε 65 ερωτήσεις του Νίκου Λαγκαδινού.

Ο δημοσιογράφος και συγγραφέας Γιάννης Σπανδωνής, κάνει ,μια ιστορική αναδρομή στη θεατρική Αθήνα των αρχών του αιώνα με τίτλο «Nικόλαος Σπανδωνής, H Aθήνα μας ή πώς μια θεατρική παράσταση πυροδότησε την επανάσταση του 1909 στο Γουδί»!

Ο δήμαρχος της Αγίας Βαρβάρας Αττικής Λάμπρος Μίχος, του οποίου η δραστηριότητα έχει αλλάξει και το πολιτιστικό τοπίο του δήμου του, γράφει για «Το θέατρο και το παράδειγμα του Δήμου της Αγίας Βαρβάρας». Κι ένα μικρό αφιέρωμα στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης Αγίας Βαρβάρας, την οποία διευθύνει ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Δημήτρης Παπαγιάννης.

ΧΩΡΙΣ ΠΡΟΣΩΠΕΙΟ: Tο ελληνικό έργο, Εθνικό Θέατρο, Η συναρπαστική γοητεία της Αντιγόνης, Η επικράτηση της Αντιγόνης, Ερμήνευσαν Αντιγόνη, Η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης», Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Η μικροκομματική λογική, Η ελληνική διανόηση, Οι δεξιοτέχνες της αερολογίας, Οι πλαστικές σακούλες, Για το υπουργείο Πολιτισμού Επιχορηγήσεις ή ποιος ξέχασε ανοιχτές τις βρύσες!, Επιχορηγήσεις δια βίου;, Το Μαλλιαροπούλειο Θέατρο κ.ά.

Στις ΔΙΑΔΡΟΜΕΣ: Νέο ξεκίνημα, Αναζητούμε φίλους, Σε καλοπροαίρετους αναγνώστες, Η αλλαγή στο Εθνικό, Οφειλή στον Βασίλη Ζιώγα, ΟΙ καρεκλοκένταυροι των ΜΜΕ, Ο Τζούλιαν Σνάμπελ, La Fenice της Βενετίας, Δημήτρης Σπάθης, Τα Δρώμενα στο Πανεπιστήμιο, Bωμός γνωστός από τον «Oιδίποδα», Ύστερα από 2.300 χρόνια!, Ξεχασμένο στη μοίρα του το αρχαίο θέατρο της Μήλο, Ύστερα από 2.300 χρόνια, Αποκαλύφθηκε το αρχαίο θέατρο Αχαρνών, Πρόβλημα με τις επιχορηγήσεις!, Αρχαίο θέατρο και στην Κεφαλονιά, Το ΣΕΗ συνταράσσεται, Το ΕΝΤΥΠΟ πρόγραμμα του Εθνικού Θεάτρου, Το κόστος του Ελληνικού Φεστιβάλ, Ευτυχισμένες μέρες στην Επίδαυρο!, Ο Μάριος Πλωρίτης, O Σπύρος Κωνσταντόπουλος, Ο Νίκος Συνοδινός, Ο Νίκος Τσεκούρας, The Lady from Dubuque του Έντουαρντ Άλμπι, Ο (και δικός μας) Χάρολντ Πίντερ, Στα 101 της πατά ξανά το σανίδι της σκηνής, Τα ΔΡΩΜΕΝΑ στα χέρια των φίλων…

ΒΙΒΛΙΑ. Γιάννης Εμίρης: Ό,τι γεννιέται… πεθαίνει! (Βασίλης Γκουρογιάννης «Ο θίασος των Αθηναίων»). Λεία Βιτάλη: Πάντρεμα αφηγηματικού και θεατρικού λόγου (Αντώνης Σιμιτζής «Δρόμοι της οργής»). Ιωάννα Λαγκαδινού: Εξαιρετικά δημοσιεύματα. Τα αφιερώματα της «Καθημερινής».

ΑΝΑΔΡΟΜΕΣ: Τα βρώμικα χέρια: Σημεία των καιρών: στη Γαλλία, όπως και αλλού, η εποχή μας μοιάζει να είναι η εποχή της κατάλυσης των μύθων των προηγούμενων δεκαετιών. Υπάρχει πολύ μίσος στην ατμόσφαιρα, μια ατμόσφαιρα που αποπνέει δυσοσμία…Από τα θύματα της τάσης αυτής ήταν και ο Σαρτρ, μαζί με τη σύντροφό του, τη Σιμόν ντε Μποβουάρ.

Τρικυμία από χαρτί: Τα “Βιβλία του Προσπέρου”, ήταν ο τίτλος της ταινίας του Πίτερ Γκριναγουέι που είχε προβληθεί στο φεστιβάλ Βενετίας – μια ταινία που αποτελούσε ελεύθερη απόδοση της Τρικυμίας του Σέξπιρ, ή μάλλον παράφρασή της, όπως ισχυρίζονταν πολλοί.

Μια μοναδική συνάντηση: Η θαυμαστή νουβέλα του Χένρι Τζέιμς Μέσα στο κλουβί διηγείται τη ζωή μιας γυναίκας που εργάζεται σ’ ένα τηλεγραφείο και που ζει μάσα από τη ζωή των άλλων – έτσι όπως τη βλέπει να περνάει μέσα από τα κείμενα των τηλεγραφημάτων που φτάνουν στα χαρτιά της. Αυτό το θέμα, σε μετάφραση και θεατρική απόδοση από τον Έντσο Σιτσιλιάνο, είχε διαλέξει ο Λούκα Ρονκόνι για τις παραστάσεις που έδωσε πριν μερικά χρόνια στην Περούτζια.

Η κόλαση των λέξεων: Ο (κατά τα άλλα συντηρητικών πολιτικών πεποιθήσεων) Μπότο Στράους θεωρείται – και είναι – από τους πιο πολυπαιγμένους συγγραφείς της Ευρώπης, μαζί με τον Χάινερ Μίλερ. Η αιτία: επειδή καταγγέλλει την κοινωνία μας που βυθίζεται ολοένα και περισσότερο στο πέλαγος του καταναλωτισμού, όπου αναζητεί τη χαρά δίχως να τη βρίσκει.

Ο Μπαρταμπάς, ο άνθρωπος που τον έλεγαν Άλογο: Μιας και το ρίξαμε στις αναμνήσεις, και μια «ιππική όπερα» που είχε ανέβει πριν μερικά χρόνια στη Γαλλία. Ανακατεύοντας μουσική και άλογα, γρηγοριανά τραγούδια και τραγούδια των Βερβέρων, σκιαγραφούσε δυο διαφορετικούς πολιτισμούς. Η παράσταση είχε γνωρίσει μεγάλη επιτυχία – και είχαν παρελάσει από εκεί ο Πολάνσκι, η Μαντόνα, ο Κερκ Ντάγκλας, ο Ηλίας Καζάν κ.ά

ΕΝΡΙΚΟ ΚΑΡΟΥΖΟ: ΕΝΑΣ ΜΕΓΑΛΟΣ...

Από τους αγαπημένους μου τραγουδιστές ο Καρούζο κι έπιασα την αφορμή για να σημειώσω δυο τρία πράγματα γι΄αυτόν. Στις 23 Νοεμβρίου 1903 έκανε το ντεμπούτο στις Ηνωμένες Πολιτείες στη Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης στον Rigoletto (στη φωτογραφία). Ο Enrico Caruso (γεννήθηκε με το όνομα Errico Caruso στις 25 Φεβρουαρίου 1873 και πέθανε στις 2 Αυγούστου 1921) ήταν τραγουδιστής της όπερας στην Ιταλία κι ένας από τους πλέον διάσημους τενόρους στην ιστορία του λυρικού θεάτρου. Υπήρξε ο δημοφιλέστερος τραγουδιστής σε οποιοδήποτε ύφος στις δυο πρώτες δεκαετίες του 20ού αιώνα. Δύναμη, ομορφιά και τονική αφθονία ήσαν τα χαρακτηριστικά του καλλιτεχνικού ταλέντου του.

Το Addio Napoli είναι ένα εξαιρετικό άσμα - ακούστε το!

Arturo Sandoval

Ο Κουβανός τρομπετίστας και πιανίστας Arturo Sandoval γεννήθηκε στι 6 Νοεμβρίου 1949. Σπουδαίος καλλιτέχνης που επηρεάστηκε από τον Dizzy Gillespie, με τον οποίο και συνεργάστηκε σε διάφορα κονσέρτα στην Ευρώπη και την Κούβα αλλά και στην The United Nations Orchestra. Περιόδευσαν και στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής και το 1999 πολιτογραφήθηκε αμερικανός πολίτης. Η ζωή του Sandoval έγινε ταινία στην τηλεόραση το 2000 For Love or Country: The Arturo Sandoval Story, με πρωταγωνιστή τον Andy Garcia.

5o ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΔΩΜΑΤΙΟΥ

[Ο συνθέτης Θωμάς Μπακαλάκος είναι ο εμψυχωτής του Πανελλήνιου Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου]

Για πέμπτη συνεχή χρονιά η Ένωση Φίλων Ελληνικής Λόγιας Μουσικής διοργανώνει το 5ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου. Το φεστιβάλ, που είναι διαγωνιστικό, έχει ως στόχο να ενθαρρύνει τους νέους συνθέτες, να ενισχύσει τη μουσική μας παράδοση σε ό,τι αφορά στη μουσική δωματίου, να δώσει αφορμές για μουσικούς «διαλόγους», τόσο μεταξύ των συνθετών που ζουν στην Ελλάδα, όσο και μεταξύ των ομοεθνών μας που δραστηριοποιούνται στο εξωτερικό, αλλά και να δημιουργήσει προϋποθέσεις ώστε να διευρυνθεί το κοινό που αγαπάει την κλασική μουσική.

Η πρόσκληση ενδιαφέροντος είναι ανοιχτή προς κάθε συνθέτη που ζει στην Ελλάδα ή το εξωτερικό, και έχει τη δυνατότητα να ενημερωθεί τόσο από τα μουσικά ιδρύματα της χώρας μας όσο και από τις πρεσβείες και τον ελληνόφωνο Τύπο αντίστοιχα.

Φέτος, το Φεστιβάλ σκοπό έχει να δώσει την ευχέρεια στους συνθέτες να εκφραστούν και να γράψουν μουσική για φλάουτο, κλαρινέτο, κόρνο, κρουστά και κουαρτέτα εγχόρδων (πρώτο βιολί, δεύτερο βιολί, βιόλα και βιολοντσέλο) ή για συνδυασμό των παραπάνω.

Ο κάθε συνθέτης μπορεί να συμμετέχει με ένα ή περισσότερα έργα, διάρκειας από οκτώ μέχρι δεκαπέντε λεπτά, τα οποία θα πρέπει να κατατεθούν μέχρι τις 15 Νοεμβρίου, σε εφτά αντίγραφα, σε ό,τι αφορά στις παρτιτούρες που θα συνοδεύονται από το βιογραφικό του συνθέτη και σε δύο αντίγραφα για τις πάρτες του έργου για το κάθε όργανο.

Η κριτική επιτροπή αποτελείται από καταξιωμένους στην Ελλάδα και το εξωτερικό συνθέτες και αρχιμουσικούς, μεταξύ των οποίων συγκαταλέγονται οι: Δημήτρης Αγραφιώτης, Ιωσήφ Παπαδάτος, Μιχάλης Τραυλός, Νέστορας Τέιλορ και Θωμάς Μπακαλάκος.

Τα διαγωνιζόμενα έργα θα παιχτούν από το μουσικό σύνολο «Σίσυφος» που απαρτίζεται από έναν Έλληνα και εφτά Γερμανούς μουσικούς, στην αίθουσα εκδηλώσεων του Εκθεσιακού και Συνεδριακού Κέντρου HELEXPO PALACE (Κηφισίας 39, Μαρούσι) τις δύο πρώτες μέρες του Φεστιβάλ, 13 και 14 Δεκεμβρίου. Η κριτική επιτροπή του Φεστιβάλ θα βραβεύσει τρία έργα.

Την τρίτη και τελευταία μέρα του Φεστιβάλ, το Σάββατο 15 Δεκεμβρίου, θα γίνει η βράβευση των συνθετών που διακρίθηκαν στην Ελληνοαμερικανική Ένωση (Μασσαλίας 22). Και τα τρία βραβεία θα είναι ισάξια. Οι συνθέτες που θα ξεχωρίσουν θα βραβευτούν με έναν τιμητικό πάπυρο, ένα πρωτότυπο αγαλματίδιο έργο του γλύπτη Σταύρου Παπασάββα και το συμβολικό ποσό των 800 ευρώ.

Την ίδια βραδιά θα επανεκτελεστούν τα έργα τους, και πάλι από το μουσικό σύνολο «Σίσυφος». Επίσης, θα παιχτεί το έργο του Θωμά Μπακαλάκου «Θρηνωδία για το καμένο δάσος», στη μνήμη των θυμάτων των πρόσφατων καταστροφικών πυρκαγιών, αλλά και θα παρουσιαστεί σε πρώτη παγκόσμια εκτέλεση το έργο του Θόδωρου Αντωνίου που είναι παραγγελία του Φεστιβάλ ειδικά για την ημέρα αυτή.

Πληροφορίες, αιτήσεις: Υπόψη του Θωμά Μπακαλάκου, Προέδρου του Φεστιβάλ. Τηλ. και Fax: 2106666326, κιν. 6977693161. Διεύθυνση: Δενδάκη 4, 15349 Ανθούσα Αττικής

ΒΡΑΒΕΙΑ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΤΡΑΓΟΥΔΙΟΥ

Ούτε κατάλαβα καλά-καλά πότε άρχισε, πότε πραγματοποιήθηκε και πότε τελείωσε. Πέρασε στην ιστορία του ελληνικού τραγουδιού. Δείτε και τα βραβεία:

Το τραγούδι "Αγάπη είναι"- μια ιδιότυπη χιπ χοπ σύνθεση με έντονα ροκ στοιχεία (Συνθέτης: Diveno, Στιχουργός: Κόμης Χ, Ερμηνευτής: Κόμης Χ Φωνητικά: Βασιλική Αλεξίου) είναι η σύνθεση που έλαβε το πρώτο βραβείο του φετινού φεστιβαλ ελληνικού τραγουδιού της Θεσσαλονίκης. Το δεύτερο βραβείο καλύτερου τραγουδιού απονεμήθηκε στο τραγούδι Ελεγεία" (Συνθέτης: Αντώνης Κυζούλης, Στιχουργός: Δανάη Μαστρογιάννη, Ερμηνεύτρια: Ειρήνη Τουμπάκη). Το τρίτο βραβείο καλύτερου τραγουδιού έλαβε το τραγούδι "Αρετούσα" (Συνθέτης: Γιάννης Μελαμπιανάκης, Στιχουργός: Βασιλική Κνήτου, Ερμηνεύτρια: Δήμητρα Λιγοψυχάκη). Το βραβείο της κριτικής επιτροπής για την καλύτερη σύνθεση επέδωσε ο "καθ' ύλην αρμόδιος"- μέλος της επιτροπής Μίμης Πλέσσας, στο συνθέτη του τραγουδιού "Ελεγεία" Αντώνη Κυζούλη. Το βραβείο της επιτροπής για τον καλύτερο στίχο απένειμε η στιχουργός Ελένη Ζιώγα στη στιχουργό (λογοτέχνιδα και μεταφράστρια Βασιλική Κνήτου, για τους στίχους της στο τραγούδι "Αρετούσα" . Το ίδιο τραγούδι έλαβε και το βραβείο της κριτικής επιτροπής για την καλύτερη ερμηνεία. Το έλαβε από το μέλος της κριτικής επιτροπής Ανδριάνα Μπάμπαλη η ερμηνεύτρια Δήμητρα Λιγοψυχάκη από τα Χανιά της Κρήτης.

Τον τηλεοπτικά "κενό" χρόνο που μεσολάβησε μεταξύ της παρουσίασης των διαγωνιζόμενων στην τελική βραδιά τραγουδιών και της ανακοίνωσης των βραβείων "κάλυψε" η συναυλία του Φίλιππου Πλιάτσικα. Στη διάρκεια της συναυλίας το κοινό (εντός και εκτός του γηπέδου της Πυλαίας) μετείχε μέσω ηλεκτρονικών μηνυμάτων (televoting και SMS ) κατά 50 % στην ψηφοφορία για την ανάδειξη των νικητών.

Τα μέλη της κριτικής επιτροπής (που συμμετείχαν στην επιλογή κατά το 50%) ήταν οι: Μίμης Πλέσσας (συνθέτης), Βασίλης Δημητρίου (συνθέτης), Μαρία Χούκλη (δημοσιογράφος), Ελένη Ζιώγα (στιχουργός, συγγραφέας, ηθοποιός), Γιώργος Ζήκας (τραγουδοποιός), Ανδριάνα Μπάμπαλη (τραγουδοποιός, ερμηνεύτρια) και Γιώργος Τούλας, (δημοσιογράφος).

Αρχίζει το Φεστιβάλ Τραγουδιού - ποιον ενδιαφέρει;

Με τον σημερινό ημιτελικό αρχίζει το Φεστιβάλ Τραγουδιού το οποίο διεξάγεται στο κλειστό γήπεδο της Πυλαίας της Θεσσαλονίκης. Απόψε (22.00, ΝΕΤ) θα παρουσιαστούν τα 16 τραγούδια, εκ των οποίων τα δέκα θα αναμετρηθούν στον τελικό του διαγωνισμού το Σάββατο 3 Νοεμβρίου (22.00, ΝΕΤ). Η επιλογή των 10 τραγουδιών θα γίνει από την καλλιτεχνική επιτροπή και από το κοινό (μέσω televoting και SΜS) σε ποσοστό 50%-50%. Στον τελικό του Σαββάτου η καλλιτεχνική επιτροπή και το κοινό - επίσης 50%-50%- θα επιλέξουν τρία από τα 10 τραγούδια, στα οποία θα απονεμηθούν το πρώτο, το δεύτερο και το τρίτο βραβείο. Για δεύτερη συνεχή χρονιά η καλλιτεχνική επιτροπή θα απονείμει τρία ειδικά βραβεία σύνθεσης, στίχου και ερμηνείας. Παράλληλα, στον σημερινό ημιτελικό θα παρουσιασθεί αφιέρωμα στον Γιώργο Ζαμπέτα, ενώ στον τελικό θα δώσει συναυλία ο Φίλιππος Πλιάτσικας. Επίσης η ΕΡΤ τιμά αύριο τον Μίμη Πλέσσα με μια συναυλία στο Αμφιθέατρο του Τελλόγλειου Ιδρύματος Τεχνών (20.00), ενώ στον ίδιο χώρο αλλά νωρίτερα (12.00-15.00) θα διεξαχθεί ημερίδα με τα θέματα «Η ελληνική μουσική στην τηλεόραση» και «Η ελληνική μουσική παραγωγή σήμερα: προβλήματα και προοπτικές». (από Το Βήμα)